tag:blogger.com,1999:blog-75716954834669563202024-02-06T18:32:17.909-08:00Cartel NostalgiaScottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.comBlogger41125tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-39688259714165915522012-12-18T12:03:00.001-08:002012-12-18T12:18:53.232-08:00Brumas de traición<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgc2VW3BggffGo-Xzf1JK734gyEp0_oRpJr-1UDTg5HaxRvDGm8-GR_y9g9vjPhZtmrSQWRt2RTe-potWyP8CErXjGSvmtNFMm4iR9VfTQgPlb-B4Eeb6mCg8KwIj3NXxFCAgjTj9Q-nqM/s1600/g3qjq6ah.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgc2VW3BggffGo-Xzf1JK734gyEp0_oRpJr-1UDTg5HaxRvDGm8-GR_y9g9vjPhZtmrSQWRt2RTe-potWyP8CErXjGSvmtNFMm4iR9VfTQgPlb-B4Eeb6mCg8KwIj3NXxFCAgjTj9Q-nqM/s320/g3qjq6ah.jpg" width="330" /></a></div>
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Película de 1954 ambientada en la Segunda Guerra Mundial que narra la típica trama de espionaje y agentes dobles aderezada con la inevitable historia de amor. </div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6pVsglhnPLlvM5DW95ZSx_-B23Zvcbe9xXK1iq2nK5pz9NyAhv9V6njdNLcPLWx6EI8m_BmkYbyOBwYj4D9OqEvkwDWa2z7bBWgIBNnYzMrls39c2AUiOy2OFA1qHEueMVAMb75f1zU4/s1600/15t24106019.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj6pVsglhnPLlvM5DW95ZSx_-B23Zvcbe9xXK1iq2nK5pz9NyAhv9V6njdNLcPLWx6EI8m_BmkYbyOBwYj4D9OqEvkwDWa2z7bBWgIBNnYzMrls39c2AUiOy2OFA1qHEueMVAMb75f1zU4/s320/15t24106019.jpg" width="386" /></a></div>
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Arriba, cartel español y encima programa de mano. </div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpOgOK4sBn_Hj8PnxORiCNKLQrFuCwVLbilpo-7xAPg9qjREE_Lo5ItgNDk6WRSPsOdPnZGlW9TYulEhXTTpsVykn3X7V1N4my6suYBtFrjgNf2ELSMGgYAuMQPqqIfvYUEa8h3uNipr0/s1600/Verraten_-_Betrayed_-_1954_-_01.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhpOgOK4sBn_Hj8PnxORiCNKLQrFuCwVLbilpo-7xAPg9qjREE_Lo5ItgNDk6WRSPsOdPnZGlW9TYulEhXTTpsVykn3X7V1N4my6suYBtFrjgNf2ELSMGgYAuMQPqqIfvYUEa8h3uNipr0/s320/Verraten_-_Betrayed_-_1954_-_01.jpg" width="321" /></a></div>
<br />
Cartel alemán.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_J20LlnWZlvBjYdessbAFCV4LFuAruRVkbtLH81-B7TNZj6jRPnmF2mg8enmLyOdJ9giDUJa8IcUAvGOxlIwWfSG0vULWr__CFQa5TWw2XZ3oryYVSGahSEov6xlZTXYfbnLXRrGbo-U/s1600/g3qjq6al.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="420" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj_J20LlnWZlvBjYdessbAFCV4LFuAruRVkbtLH81-B7TNZj6jRPnmF2mg8enmLyOdJ9giDUJa8IcUAvGOxlIwWfSG0vULWr__CFQa5TWw2XZ3oryYVSGahSEov6xlZTXYfbnLXRrGbo-U/s320/g3qjq6al.jpg" width="264" /></a></div>
Cartel original USA.</div>
Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-82999583674608522352010-09-21T03:38:00.000-07:002010-09-21T04:07:11.784-07:00Aventura para dos/Spanish affair<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxb0LouxcAeZYnwUesoOpLnxJ-fogwhboopj7cvbTCkwR03ukpeoq1ALIytMxgSCEKdgo_lwm9oxODi9MtUTwT6zSpzoZjJUpCkvPEjjjb5IB41ycJCYcOlgD9-j3CE3hcjDuYWWSs7GE/s1600/SIEGEL_-1957-_(A_Spanish_Affair_-_Aventura_para_dos)_ES000-2.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 417px; height: 500px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxb0LouxcAeZYnwUesoOpLnxJ-fogwhboopj7cvbTCkwR03ukpeoq1ALIytMxgSCEKdgo_lwm9oxODi9MtUTwT6zSpzoZjJUpCkvPEjjjb5IB41ycJCYcOlgD9-j3CE3hcjDuYWWSs7GE/s400/SIEGEL_-1957-_(A_Spanish_Affair_-_Aventura_para_dos)_ES000-2.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5519319167953235762" /></a><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style=" color: rgb(255, 0, 0); font-family:Calibri;font-size:large;"><em><strong>Los amores de Carmen</strong></em></span></div><br /><p style="MARGIN: 0cm 0cm 10pt" class="MsoNormal" align="justify"><span style="font-family:Calibri;">Carteles de una película que, por su rareza más que por sus cualidades, vale la pena traer al recuerdo. Hablamos de <b style="mso-bidi-font-weight: normal"><i style="mso-bidi-font-style: normal">Aventura para dos (Spanish Affair),</i></b> dirigida en 1957 por Don Siegel. No sé muy bien qué motivos llevaron al director de <b style="mso-bidi-font-weight: normal"><i style="mso-bidi-font-style: normal">Harry el sucio</i></b> a comprometerse con un guión que nada tenía que ver con su cine. Quizás la necesidad de ganar dinero y agenciarse de paso unas vacaciones en la exótica España de de aquellos años.</span></p><p style="MARGIN: 0cm 0cm 10pt" class="MsoNormal" align="justify"><span style="font-family:Calibri;"><span class="Apple-style-span" style=" color: rgb(0, 0, 238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline; font-family:Georgia, serif;"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgT34t-gS790yO1eRw1XE6fucay8O9Twg3l8c75y68yeG22kmJFPtRO_fWGNElanlVY_dYMzM1VbrYPjXDr4s1zArduc4bucGt9l5_-c2I3hcGarfIu6Q93gsoZ7ntLog2QPywY0FoeDuY/s400/FLAMENCO_868.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5519318697187268658" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 398px; height: 500px; " /></span>El argumento hubiera encajado como anillo al dedo de un Jean Negulesco, por ejemplo, que por esos años recorría Europa paseando y haciendo ligar a bellas muchas y apuestos caballeros <span style="mso-spacerun: yes"></span>americanos con nativos y nativas del Viejo Continente. <b style="mso-bidi-font-weight: normal"><i style="mso-bidi-font-style: normal">Jessica, <span style="mso-spacerun: yes"></span>Tres monedas en la fuente/Creemos en el amor, En busca del amor</i></b>… <span style="mso-spacerun: yes"></span>eran películas que estaban dirigidas por el director de <b style="mso-bidi-font-weight: normal"><i style="mso-bidi-font-style: normal">Mujeres frente al amor</i></b> (ay, Negulesco…) con bastante más soltura y encanto que esta anodina, cuando no lamentable, <b style="mso-bidi-font-weight: normal"><i style="mso-bidi-font-style: normal">Aventura para dos</i></b>, cuyo título americano hubiera sido mejor traducido como “Ligando en España”, por ejemplo.</span></p><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(0, 0, 238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline; "><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQX37vRU1fC3FjBEDEf2h-c7fWK245jMpcWuRJNIRK3Q2Brxdg3tj3XUgzYHDCd-YTvzMbzItTm5c8TYjhbzW2ivaIco4gQgWLWUTFmsNXWrRxKtmEOskV9gaHpG_OGwPTKF2nWBGkFRc/s400/MPW-22398.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5519318507002652162" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 255px; height: 500px; " /></span><p style="MARGIN: 0cm 0cm 10pt" class="MsoNormal" align="justify"><span class="Apple-style-span" style=" ;font-family:Calibri;">Un arquitecto americano llega a España para trabajar en la construcción de un complejo urbanístico en los primeros años del desarrollo turístico y económico nacional. Como no habla español, contrata a una pizpireta gitanilla para que le enseñe el país, le cante y le baile, y sueltes los inevitables ¡ozú, mi arma!, ¡chiquiyo, que en España las mujeres somos mu decente!, y perlas por el estilo. El problema a tanto coqueteo <span style="mso-spacerun: yes"></span>lo pondrá el novio de la muchacha, un gitano machista y celoso que los sigue por todas partes <span style="mso-spacerun: yes"></span>jodiéndoles el paseo por los más bellos monumentos españoles... y creando una intriga cuasi policiaca.</span></p><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(0, 0, 238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline; "><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4h7zBTSQlpfHNLcLTlJzawklX2touxH1lDDNu9nDb2vR4uLGR0l8_isV4iXSDoaLwOj2_QkjPkaMizs95pjxwjAy2VhEvTGA0BqYEnUTdtcOnO2bphTQUlpxiG0X9zDVP58dgG_EIh30/s400/6517319.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5519318299355374546" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 409px; height: 500px; " /></span><div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style=" ;font-family:Calibri;">Se dice que, Siegel, aficionado en demasía a empinar el codo, provocó con su desinterés que los productores contrataran a un director español para que le ayudara a llevar a buen puerto su aventura en España. El elegido fue Luis Marquina, especialista en el tema, que aparece sin acreditar en los títulos.</span></div><div style="text-align: center;"><span class="Apple-style-span" style=" ;font-family:Calibri;"><br /></span></div><div><p style="MARGIN: 0cm 0cm 10pt" class="MsoNormal" align="justify"><span style="font-family:Calibri;"><span class="Apple-style-span" style=" color: rgb(0, 0, 238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline; font-family:Georgia, serif;"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVV_5mvEnXxkfwE2JSjrx3UM4bexaptOF-BVxR8MAZIRTxwk1bmmfqe4Sd08TqToaWI67B8QmdRj1I3RhbSdllumYAWVsJXprF-ojFvnaPMiXH66Wm1HtAZWlCIRKg1WKg0MVDta38TUc/s400/0030911.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5519315980693003154" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 381px; height: 500px; " /></span>La película no sirvió para que Carmen Sevilla se abriera por fin camino en Hollywood, algo que intentó en más de una ocasión: Las cosas estaban difíciles allí para las españolas que, entre otras limitaciones, tenían la más grande: ninguna hablaba inglés. </span></p><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(0, 0, 238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline; "><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3gmpcJUnjaWj4NMQEKx_0owv9v8OIFJv7w_f2ey8_-Gj0kCdczvenNLFpCFh9KrhyphenhyphenCbqPfkPzznyDYO64Ihzc-ZYQUl-SSuLXkA0Zuy-zFu4C4bHQoQ3IrFVGUflCyZO_Ez-RHkrAleg/s400/SIEGEL_-1957-_(A_Spanish_Affair_-_Aventura_para_dos)_DI000.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5519318972614965922" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 400px; height: 500px; " /></span><p style="MARGIN: 0cm 0cm 10pt" class="MsoNormal" align="justify"><span class="Apple-style-span" style=" ;font-family:Calibri;">Eso sí, Carmen Sevilla, en todo su apogeo físico y vital, estaba guapísima tanto cuando se vestía de moderna como cuando sacaba bata de cola y martirizaba al pobre Richard Kelly con sus<span style="mso-spacerun: yes"> </span>caracoleos y revueltas y sus pícaras canciones.</span></p><span class="Apple-style-span" style="color: rgb(0, 0, 238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline; "><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFCly1vu690VBwKGGYXj7z2JNqy14geC40YZmAR-AGCYhj0L12thyngJXpAiF6z3Bw35XcqO2bBCX21Z1egsZO9yGHcbUVkPUpoMTgXaLNvfGY087hMkICbknazTB1PzByv8Xr2D5aMbM/s400/SIEGEL_-1957-_(A_Spanish_Affair_-_Aventura_para_dos)_US000.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5519318147714224386" style="display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; text-align: center; cursor: pointer; width: 425px; height: 343px; " /></span><p style="MARGIN: 0cm 0cm 10pt" class="MsoNormal" align="justify"><span class="Apple-style-span" style=" line-height: 18px; font-family:Calibri;">Pero en fin, los carteles son preciosos. ¿O no?.</span></p></div></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com11tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-6842400421431902152010-08-19T14:34:00.000-07:002012-12-18T12:00:01.758-08:00Gilda<div dir="ltr" style="text-align: left;" trbidi="on">
<img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5507239438149450482" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIDvPkKC3WQwMrZlp-av6gs1tS4XWeLlrUl3JlH4CWVOytBZ2NFb6zYF33KLT7gc7zazOFnafWwz_gOluKvrLKY02VOzup9knVJo0i53w4JVOJ1WPlxQxaXe86wG4av3Thd5o7WGbh0cM/s400/Gilda__-_tt0038559_-_1946_-__repos_1966.jpg" style="cursor: pointer; display: block; height: 500px; margin: 0px auto 10px; text-align: justify; width: 381px;" /><span class="Apple-style-span" style="color: black;"> </span><br />
<span class="Apple-style-span" style="color: black;"></span><br />
<span class="Apple-style-span" style="color: black;"><div style="text-align: justify;">
<b><i><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIDvPkKC3WQwMrZlp-av6gs1tS4XWeLlrUl3JlH4CWVOytBZ2NFb6zYF33KLT7gc7zazOFnafWwz_gOluKvrLKY02VOzup9knVJo0i53w4JVOJ1WPlxQxaXe86wG4av3Thd5o7WGbh0cM/s1600/Gilda__-_tt0038559_-_1946_-__repos_1966.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"><span class="Apple-style-span" style="font-size: large;"><span class="Apple-style-span" style="color: red;">¡¡Vaya gilda!!</span></span></a></i></b></div>
</span><br />
<div>
<div style="text-align: justify;">
<span class="Apple-style-span" style="color: red; font-family: Calibri;"><b><i><br /></i></b></span></div>
<span class="Apple-style-span" style="-webkit-text-decorations-in-effect: none;"><b><i><span class="Apple-style-span" style="font-size: large;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIDvPkKC3WQwMrZlp-av6gs1tS4XWeLlrUl3JlH4CWVOytBZ2NFb6zYF33KLT7gc7zazOFnafWwz_gOluKvrLKY02VOzup9knVJo0i53w4JVOJ1WPlxQxaXe86wG4av3Thd5o7WGbh0cM/s1600/Gilda__-_tt0038559_-_1946_-__repos_1966.jpg" onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}"></a></span></i></b></span><br />
<div>
<div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Calibri;">Aun consciente de lo poco original que voy a ser poniendo carteles (por primera vez los tres son españoles) y vídeo de <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Gilda</i></b>, no me resisto a hacerlo. <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Gilda</i></b> es una película que siempre que se hable de ella, o se vea, o se recuerde, jamás dejará <span style="mso-spacerun: yes;"></span>indiferente. </span><span class="Apple-style-span" style="font-family: Calibri;">Dirigida en 1946 por un director artesanal y rutinario que se reveló en estado de gracia, <b style="mso-bidi-font-weight: normal;"><i style="mso-bidi-font-style: normal;">Gilda</i></b> pasó a la historia del cine como un thriller ejemplar que por sí mismo tiene valores para haberlo conseguido. Pero, además, estaba Rita Hayworth, sensual como pocas veces lo ha estado, o lo estará, una actriz en un determinado papel.</span></div>
<span class="Apple-style-span" style="-webkit-text-decorations-in-effect: underline; color: #0000ee;"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5507238731347900658" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh3QNyDy9VM3K1FMWK1SSwj9b5Eygraot5yUNf83t6mlQQhn0rfRVJHpyz2_3w9s8idt2sylxkwmWQLH8iCNpCNvkmyLAHEFdPTYJgS8AxUR-K3SxI9Fg3JSjcjLsAt-jynYvSEF4zhy70/s400/Gilda__-_tt0038559_-_1946_-_es_b.jpg" style="cursor: pointer; display: block; height: 259px; margin: 0px auto 10px; text-align: justify; width: 400px;" /></span> <br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: justify;">
<span class="Apple-style-span" style="font-family: Calibri;">En España, la película se labró su propio mito. Con la censura franquista en todo su apogeo y la Iglesia Católica cortando el bacalao en cuestiones morales, Gilda, o Rita Hayworth, como queramos, revolucionó a los reprimidos españolitos de entonces, que no podían creer que se les permitiera ver a una mujer como Gilda (nunca hubo una como ella, según la famosa y feliz frase publicitaria) lanzándoles un guante desde la pantalla, dejando sus sensual brazo desnudo, la incógnita de si detrás del brazo hubieron otras desnudeces.. y recibiendo un guantazo (mira por dónde) de mucho cuidado.</span></div>
<span class="Apple-style-span" style="-webkit-text-decorations-in-effect: underline; color: #0000ee;"><img alt="" border="0" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5507238493271924546" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjAT0eWAyBfdofdQZb7GpUxxXA4smlAdpubGQTiByb0o7BeKXupwXIgRFs5mFzQkPNcoJYNBJNBkA6uZ05yMg-adm_nU0JzPmTqkXjqrxgOGYRbU2qrV2uH_vW5vNG4e0iwuSOV6bdCUc/s400/Gilda__-_tt0038559_-_1946_-_es_g.jpg" style="cursor: pointer; display: block; height: 500px; margin: 0px auto 10px; text-align: justify; width: 385px;" /></span></div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
<span class="Apple-style-span" style="color: #0000ee;"><br /></span></div>
<span class="Apple-style-span" style="-webkit-text-decorations-in-effect: underline; color: #0000ee;"></span><br />
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 10pt; text-align: justify;">
<span style="font-family: Calibri;">Estupor en las plateas de los cines que fantasearon con que a continuación del guante, Gilda se lo quitaba… ¡todo! <span style="mso-spacerun: yes;"></span>Su nombre ya <span style="mso-spacerun: yes;"></span>quedó para siempre en el lenguaje popular como prototipo de mujer <span style="mso-spacerun: yes;"></span>fatalmente seductora y, durante mucho tiempo, cuando pasaba una hermosa mujer por delante de donde habían dos o más hombres, el comentario entre ellos era invariablemente… ¡¡vaya gilda!!</span></div>
</div>
</div>
</div>
Disfrutemos, una vez más, de "Put The Blame On Mame"<br />
<div>
</div>
<object height="364" width="445"><param name="movie" value="http://www.youtube-nocookie.com/v/rVI0A4DTVgg?fs=1&hl=es_ES&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1"></param>
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Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-61026636813113341712010-08-16T14:42:00.000-07:002010-08-17T11:46:23.036-07:00El tigre de Esnapur/La tumba india<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZ5UYl7CvcIJXLirIXxjrovuKdsmlPLaIBGsLZuZS9WajYnWlp20JN9rp6J18exnsHH94YfEZfBSiKucjcolTnBA9Z6Pbv-4sO7hEhvt0ea8EfaagGOrrnGPo7V_YlIPkNLrcUA78k27I/s1600/9d95376023.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 388px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5506128420449258802" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiZ5UYl7CvcIJXLirIXxjrovuKdsmlPLaIBGsLZuZS9WajYnWlp20JN9rp6J18exnsHH94YfEZfBSiKucjcolTnBA9Z6Pbv-4sO7hEhvt0ea8EfaagGOrrnGPo7V_YlIPkNLrcUA78k27I/s400/9d95376023.jpg" /></a><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg54Qt3KUttCDU3yF9go7vge8qR_V02Rj0-o-s2aiNR_OhkVmr_8IPFTyPyVmwb5TMvvEGqB0XSS_Ys_AqOW5_zrND9blzMAxcnU-ycsOwAxXh7xwE-M0D1XE_Va0uD3qm1RULpXPipKVs/s1600/1959_La_tumba_india_(Fritz_Lang)_espanol_2_de_Jano.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 388px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5506128298443649138" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg54Qt3KUttCDU3yF9go7vge8qR_V02Rj0-o-s2aiNR_OhkVmr_8IPFTyPyVmwb5TMvvEGqB0XSS_Ys_AqOW5_zrND9blzMAxcnU-ycsOwAxXh7xwE-M0D1XE_Va0uD3qm1RULpXPipKVs/s400/1959_La_tumba_india_(Fritz_Lang)_espanol_2_de_Jano.jpg" /></a> <div style="TEXT-ALIGN: center"><b><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:large;"><span class="Apple-style-span" style="color:#ff0000;">La esclava de Shiva</span></span></i></b></div><p style="LINE-HEIGHT: normal" class="MsoNormal"><span style="font-family:Calibri;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">En 1959 Fritz Lang rodó de nuevo en Europa tras una larguísima estancia en Hollywood. Lang tuvo que salir por pies de Alemania en el año 1939 huyendo de Hitler. Se cuenta que el </span><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">Führer</span></i><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"> le había echado el ojo para convertirlo en el cineasta del régimen y nada más enterarse el director de Metrópolis hizo la maleta y huyó</span></span><span style="mso-fareast-language: ES;font-family:';" ><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"><?xml:namespace prefix = o /><o:p></o:p></span></span></p><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 382px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5506127890223390226" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEil_XylwrJsMDboQxDVXgM5BLRLgZOLUe-YqlTmfarQI4Bh1jDFHQq0qCvgnbP4Fxx3jiblkJM5a5XSjxwZlSLTsrjZVf2ThZeiRk2aiCqxIUmUj4Cn2b9dXDqC6oCuEsKEqlctNXsFo8Q/s400/9d95373023.jpg" /></span><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 382px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5506128071422713394" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIswWX2Le2swP_T3B7Ar3zScnvQcWtDbj0Cr65LFFA8ky5AQbNNTgologuDAz3CzP7LReT7S4CqSGuqe8n7miJhFPz2C_71mZ6jJJi-mt_dZ2GdqZFXo5-oldUo_rvxthARff0TtI-W0E/s400/1959_-_La_tumba_india_(Fritz_Lang)_italiano-MARTINATI.jpg" /></span> <p style="LINE-HEIGHT: normal" class="MsoNormal"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Calibri;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">Veinte años después rodó en Alemania el díptico </span><b><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">El tigre de Esnapur</span></i></b><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"> y </span><b><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">La tumba india</span></i></b><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">. Dos obras maestras del cine de aventuras, género que abordaba por primera vez, y con las que se despediría del cine para siempre.</span></span></p><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 382px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5506127145018686834" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkl6QC393Qc34CGap9Y6ALVJRNEGC43BpDWoW5PkvaA8uZqOrL58NQUokJJCwJaoi5jbvLPIwWLDTBqpZabDNj5sTVDlWrMHNLzH0Iq90s3k1gftsmuCpJzKAjMt2KvAt0OfHqv4rTGVI/s400/9d95375023.jpg" /></span> <p style="LINE-HEIGHT: normal" class="MsoNormal"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Calibri;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underlinefont-family:Georgia, serif;" class="Apple-style-span" ><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 382px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5506127429310540146" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKSBtRbBIjY4-eX6DtvxFD3QbA7ZHJZJ3RX_F6BHfReuPhK9EQAU6geFGQW_28_rV_sSWCP06Az4tIXdP34THtpx7QON13D6b-jimAOKGocr23SfKKhxzKmFg5uTRHBMkGlzsDBAGRDNE/s400/La_tumba_india-634995046-large.jpg" /></span>Vamos a poner los carteles español, italiano y alemán, de ambas películas, en total, seis. He escogido</span><span style="font-size:0;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"> </span></span><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">los que me han parecido más bonitos e ilustrativos. Tres obras maestras del cartel, dignos anunciantes de dos insuperables obras maestras del cine de aventuras, dirigidas por el genial Fritz Lang. </span></span><span class="Apple-style-span" style="font-family:Calibri;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">El</span></span></p><p style="LINE-HEIGHT: normal" class="MsoNormal"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Calibri;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"></span></span></p><p style="LINE-HEIGHT: normal" class="MsoNormal"><span class="Apple-style-span" style="font-family:Calibri;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">Los vídeos que se acompañan, de la bellísima Debra Paget, con el sensual baile hindú</span><span style="font-size:0;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"> </span></span><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;">ante la diosa Shiva, ha quedado y quedará para siempre en la retina de todos los espectadores de todas las generaciones habidas y por haber.</span></span></p><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube-nocookie.com/v/EkVzQ1dJ7I8?fs=1&hl=es_ES&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube-nocookie.com/v/EkVzQ1dJ7I8?fs=1&hl=es_ES&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object><br /><object width="445" height="364"><param name="movie" value="http://www.youtube-nocookie.com/v/cev78glZiKg?fs=1&hl=es_ES&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube-nocookie.com/v/cev78glZiKg?fs=1&hl=es_ES&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="445" height="364"></embed></object>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-67299378131037698902010-07-27T14:10:00.000-07:002010-07-30T06:30:59.778-07:00La dolce vita<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYGchikUzxxb9Y1bJIvIVKFcG__b4qflcQPsnEGbGZ5jWrFMQIsBIKtvyrrP3HhQsUmPqfznS-6He9aoiisdF5wG_4Q0B5p9NRJ_yXYknmBK48tRkqU7QVvCMgN_dadLR_dWbQxl1EyRE/s1600/la-dolce-vita-poster-l.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 368px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5498705736289323442" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjYGchikUzxxb9Y1bJIvIVKFcG__b4qflcQPsnEGbGZ5jWrFMQIsBIKtvyrrP3HhQsUmPqfznS-6He9aoiisdF5wG_4Q0B5p9NRJ_yXYknmBK48tRkqU7QVvCMgN_dadLR_dWbQxl1EyRE/s400/la-dolce-vita-poster-l.jpg" /></a><br /><strong><em><span style="font-size:130%;color:#ffff66;">Dulce decadencia</span></em></strong><br /><br /><span style="font-family:Calibri;">En 1960 Fellini escandalizó a medio mundo y admiró al otro medio. Su película <strong><em>La dolce Vita</em></strong> causó una gran conmoción en el festival de Cannes, donde se alzó con la Palma de Oro.</span><br /><span style="font-family:Calibri;"></span><br /><div><div><p style="TEXT-INDENT: 0cm; MARGIN: 0cm 0cm 0pt; mso-add-space: auto; mso-list: none; tab-stops: 35.4pt" class="MsoListBulletCxSpFirst"><span style="font-family:Calibri;font-size:130%;color:#ffff66;"><strong><em></em></strong></span></p><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 390px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5498705503576095362" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLyr-wcOgUkT_ieo-f8A9COah1JHWDn_ug8X3IBNgpvZnDFqaFpCGz7TItgzLm4KeppLB5RtrOJiBWrCeD7U-YhdkS14Ge6vCwoILT7Y-eIFajxii25PphBxBADAs3GMggFvFzP53-Eco/s400/j.jpg" /><br /><div><span style="font-family:Calibri;">La Iglesia puso el grito en el cielo (dónde, si no) y la calificó de obscena. Muchos países se negaron a estrenarla y, por supuesto, en España estuvo prohibidísima, no ya durante la dictadura, sino que esa prohibición duró hasta 1980, año en que se estrenó en nuestro país. Habían pasado cinco largos años desde la muerte del dictador.</span><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 382px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5498704631122625330" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgF1zQNfSJQRbh1AcuDMVvyPmqSs4gxAGNAYTmU_LNsLMXlVqnZqAh8g9TSsfiX2AdxbWVOruNV8nhHNjFZdjX-AAscoN2MlMrdsTUco9aUc6sr3fOiv9uHitN2AGDy-g7wVyc8gLO44R8/s400/c.bmp" /><br /></div><p style="TEXT-INDENT: 0cm; MARGIN: 0cm 0cm 0pt; mso-add-space: auto; mso-list: none; tab-stops: 35.4pt" class="MsoListBulletCxSpMiddle"><o:p><span style="font-family:Calibri;"></span></o:p></p><div><span style="font-family:Calibri;">Vamos a poner aquí <span style="mso-spacerun: yes"></span>carteles de España, Italia y Francia y vamos a ver un montaje realizado con una de tantas y tantas secuencias memorables. La música no es la original, pero creo que está muy bien puesta y respeta la duración de la secuencia. Hay algún inserto del personaje de la Sagharina, que pertenece a<strong><em> 8 y 1/2</em></strong>.</span></div></div><div><br /><object width="400" height="305"><param name="movie" value="http://www.youtube-nocookie.com/v/c4FZbyi0C9M&hl=es_ES&fs=1?rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube-nocookie.com/v/c4FZbyi0C9M&hl=es_ES&fs=1?rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="400" height="305"></embed></object><br /><br /><p style="TEXT-INDENT: 0cm; MARGIN: 0cm 0cm 10pt; mso-add-space: auto; mso-list: none; tab-stops: 35.4pt" class="MsoListBulletCxSpLast"><span style="font-family:Calibri;">Desde luego, la secuencia es un verdadero hallazgo reflejando la decadencia de una sociedad absolutamente idiotizada que se pavonea exhibiendo su decadencia. Abajo Anitona en todo su esplendor.</span></p></div></div><embed id=VideoPlayback src=http://video.google.com/googleplayer.swf?docid=3244703274625965112&hl=es&fs=true style=width:400px;height:326px allowFullScreen=true allowScriptAccess=always type=application/x-shockwave-flash> </embed>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com6tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-36619733144205744072010-07-10T02:58:00.000-07:002010-07-10T06:47:11.436-07:00El coleccionista<div style="TEXT-ALIGN: center"><br /></div><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaOkpHTc7R6rBI68QaKnu0bh63ZxB0cO8FQeKm_nmhbWRtSDL7CJRs7Q0SBCRiZVCLkNaoIymk1wgQywg0xuQSs8dN_0fJX-ssL-gzZLtFSEuC9duoOIujoVypN4P681rXfJIgc5LaJt4/s1600/El_coleccionista_-_The_Collector_-_tt0059043_-__1965_-___es.jpg"></a><div style="TEXT-ALIGN: center"><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><img style="TEXT-ALIGN: justify; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 368px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5492216745435004898" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaOkpHTc7R6rBI68QaKnu0bh63ZxB0cO8FQeKm_nmhbWRtSDL7CJRs7Q0SBCRiZVCLkNaoIymk1wgQywg0xuQSs8dN_0fJX-ssL-gzZLtFSEuC9duoOIujoVypN4P681rXfJIgc5LaJt4/s400/El_coleccionista_-_The_Collector_-_tt0059043_-__1965_-___es.jpg" /></span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span style="-webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:large;"><b><i><span class="Apple-style-span" style="color:#ff0000;">Sólo mía</span></i></b></span></span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span style="-webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><span class="Apple-style-span" style="font-size:large;"><b><i><span class="Apple-style-span" style="color:#ff0000;"><br /></span></i></b></span></span></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><span class="Apple-style-span" style="font-size:medium;"><b><i>El coleccionista</i></b></span><b><i> </i></b>fue toda una sensación en el cine de mediados de los sesenta. William Wyler sorprendía y asombraba público y crítica con una película que rompía con todos los postulados de su anterior cine.</div><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><div style="TEXT-ALIGN: justify">Cuando ya era directamente tachado de anquilosado y de mantenerse a base de repetir los códigos de un cine ampuloso, afectado y de acartonada espectacularidad, todo anticuado y “pasada de moda”, irrumpe en el Festival de Cannes con <i><b>El coleccionista</b></i>.</div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><br /></div><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><img style="TEXT-ALIGN: justify; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 309px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5492216555073702946" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEih7zL_jO_7gyN2h71fX_BRl2xGLZy-6M4gGMavDmmOFGMQs5tsDkZ2O19IIXaaVbWoaqjhIXDS0GQHqEdtotVP2FiL9w43LG5aCzXO44DMg3Urk4FsZh6l6Vx4E-4Bi0fny-ko-F8pC5o/s400/El_coleccionista_-_The_Collector_-_tt0059043_-__1965_-__us_3_sh.jpg" /></span><br /><div style="TEXT-ALIGN: justify">Demostró que podía hacer un cine “moderno” y que era capaza de codearse con los mejores cultivadores del llamado “free cinema”. A Tony Richardson, Carel Reisz o John Schlesinger, les salía un competidor inesperado en donde menos se podían imaginar.</div><div style="TEXT-ALIGN: justify"><br /></div><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><img style="TEXT-ALIGN: justify; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 377px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5492216372647447954" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhz1AMVpKA9VVgdHSw8W-oUTEYWW5vbNUGPzAyhISDhDVy5FJUlPqfSx7DG0MnQ4q8aJp5Ko8YPCAnBpwO7RJyP7h14XKKX2Z2KXPPqipFkSq4xy_xvs6U6wwn0oHNCm-Ba2ZpXfS3LIog/s400/WYLER_-1965-_(The_Collector_-_El_coleccionista)_PO000,_Lipinski.jpg" /></span><br /><div style="TEXT-ALIGN: justify">Basada en una obra teatral de John Bowles, <i><b>El coleccionista</b></i> fue un gran éxito. Las película ha sido imitada y fuente de inspiración para muchos cineastas, entre los que voy a citar a Pedro Almodóvar, cuya película <i><b>Átame</b></i> es un clarísimo homenaje a esta obra maestra que uno no se cansa de visionar una y otra vez. Pongo los carteles español, americano y polaco, este último realmente original basado en el <i>pop art, estilo</i> que hacía furor en esos años.<br /></div><div style="TEXT-ALIGN: justify"></div><br /><br />><object width="300" height="205"><param name="movie" value="http://www.youtube-nocookie.com/v/1asoZ5xnGXY&hl=es_ES&fs=1?rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube-nocookie.com/v/1asoZ5xnGXY&hl=es_ES&fs=1?rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="400" height="305"></embed></object>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-53215854432041899672010-06-27T09:22:00.000-07:002010-07-10T06:51:18.486-07:00Picnic<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2Kf9W51kIP4loPROFqAP755uMcoLdnCoGueFLn9uoxv5Oty7-smRuuCOq8SEtgvoIJeS8_sagOVKetzBOHAR1uQ2my5VpBA_EIq2QUCcRpehz53NZXH1NPGLdhaVNL8vyix6rtVBiZIWZ/s1600/Picnic_-_tt0048491_-_1955_-_es.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 391px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5487485638729861506" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2Kf9W51kIP4loPROFqAP755uMcoLdnCoGueFLn9uoxv5Oty7-smRuuCOq8SEtgvoIJeS8_sagOVKetzBOHAR1uQ2my5VpBA_EIq2QUCcRpehz53NZXH1NPGLdhaVNL8vyix6rtVBiZIWZ/s400/Picnic_-_tt0048491_-_1955_-_es.jpg" /></a><br /><div style="TEXT-ALIGN: center"><b><i><span class="Apple-style-span" style="font-size:large;"><span class="Apple-style-span" style="color:#ff0000;">Deseo en una tarde de verano</span></span></i></b></div><p class="MsoNormal" align="justify">Carteles de una mítica película de los 50, <i><b>Picnic</b></i>, que se basa en una obra teatral de William Inge, un autor “osado” para la época en cuestiones erótico/sexuales, muy crítico con la sociedad americana del momento. A un pequeño pueblo de la América Profunda llega un trotamundos que se detiene allí para visitar a un viejo amigo.</p><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 402px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5487485398005607538" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjAxeOTgYQAV4_jXAY5NVLyMrrzKtisyP4fv7D8Ws7C0pKgKF5lvKl42MM8kcUgGpX4Jr5qWggCOdm3Mxg1RjSuPGGC8VXXoq3BUtJuiW4nI2fJF_noMgomUQ7x3j9kCvN3PxDltkRTlTVz/s400/9d85660017.jpg" /></span> <p class="MsoNormal">Su estancia levantará todas las pasiones y todas las represiones contenidas y aletargadas aflorarán <span style="mso-spacerun: yes"></span>en una comunidad dominada por un fuerte puritanismo.</p><p class="MsoNormal" align="justify"><object width="660" height="405"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/8VY2JoDZT4Y&hl=es_ES&fs=1&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube.com/v/8VY2JoDZT4Y&hl=es_ES&fs=1&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="420" height="305"></embed></object>William Holden es ese <i>apetecible demonio</i> que hará morder la manzana de la tentación <span style="mso-spacerun: yes"></span>a más de un habitante, provocando en la mayoría (principalmente en las mujeres), una revolución de sensaciones y sentimientos que han mantenido falsamente a raya a base de un fuerte puritanismo y autorrepresión.</p><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 312px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5487484766485572418" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmGKZEkVHBpXFxoAErT8lGcWfOjrbJSR3GToEwuBLzh45VHCbHQ-t_z_o7uenM89F6LvMtAHiIAy-yQRw_qACQM35z16-pPF3wtppgdNULSeDpYJ9TzQsHCiEpsN_vWAjExDfmunXW4eAx/s400/Picnic_-_tt0048491_-__us_half_b.jpg" /></span> <p class="MsoNormal" align="justify">Una tarde de picnic, esa especie de ángel caído que parece haber llegado al pueblo a desatar todas las tentaciones, consigue por fin que Migde, una muchacha del pueblo, <span style="mso-spacerun: yes"></span>hermosa y domesticada para ser elegida por su poderoso amigo que es el cacique del lugar, se rebele ante todos sus vecinos y sucumba a poderío sexual del forastero.</p><span style="COLOR: rgb(0,0,238); -webkit-text-decorations-in-effect: underline" class="Apple-style-span"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 381px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5487485153262721458" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-OiSqYinxI7Ve9e5kV109MGW3_0a01-3bAjOH1GhSC0hTQOHcAueEnSLcwI7xs4oyDkYyQ7ThzMCPotmAXfRThqB4KQhCFVDHZ6PrFw6ZLVMuK5v_5yQerQ1DRhRVbOiXsgMnqNQy5JXq/s400/1955_Picnic_-_ESP_02.jpg" /></span> <p class="MsoNormal">Los protagonistas de <i><b>Picnic</b></i> nunca estuvieron más atractivos ni desprendieron más erotismo. El baile que vemos en el video entre William Holden y Kim Novak es suficientemente revelador al respecto. Estas secuencias han pasado a los anales de la historia del cine. Ah, dirigía Joshua Logan.</p>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-29418907418399532202010-06-13T02:46:00.000-07:002010-06-13T03:10:44.048-07:00Orfeo Negro<a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4qMaZeRA9uZmL-CO1JsW5Acc3ujX6GfkMZD1FJ0km6vXZ7TKRhp6SUyBABYB_G1msjU488QSd8H8_e4IEdO_fKWlYCQTbZydiPgycLq-dDmRoY3cH353yqegBba3eRWTcPloS9oeSzYI/s1600/417607_1020_A.jpg"><img style="display:block; margin:0px auto 10px; text-align:center;cursor:pointer; cursor:hand;width: 390px; height: 500px;" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4qMaZeRA9uZmL-CO1JsW5Acc3ujX6GfkMZD1FJ0km6vXZ7TKRhp6SUyBABYB_G1msjU488QSd8H8_e4IEdO_fKWlYCQTbZydiPgycLq-dDmRoY3cH353yqegBba3eRWTcPloS9oeSzYI/s400/417607_1020_A.jpg" border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5482193983346562418" /></a><div style="text-align: center;"><b><i><span class="Apple-style-span" style="color:#FF0000;"><span class="Apple-style-span" style="font-size:large;">Amor sin barreras</span></span></i></b></div><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><b><i>Orfeo negro</i></b> es una mítica película venerada ya para siempre por los brasileños pues gracias a ella el país, y en especial Río de Janeiro y sus carnavales, quedaron para siempre en la memora<span style="mso-spacerun:yes"> </span>de varias generaciones. En 1960 ganó el Oscar a la mejor película extranjera, pero ya venía de cosechar un clamoroso éxito en el festival de Cannes donde un año antes conquistó la Palma de Oro. Se hizo también con el Globo de Oro a la mejor película.</p><p class="MsoNormal" style="text-align: center;"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhjiEfecOHga-A_U_yq_dKOCuQwDfPktkcTmH7IUIsQgeQKOPBBnhxHfJtqgQ38kR6mjXnLBorKrpVBpl8XrGo8Zot1xOLZSmCQ_jlujTUXUHCEU3K1oMeHCcpDmKWk8SGXu0yZBwsT3kM/s400/l_53146_ee3ad187.jpg" style="text-align: justify;display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; cursor: pointer; width: 383px; height: 500px; " border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5482193845411697522" /></p> <p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Dirigida por el francés Marcel Camus, en ella se actualiza a la sociedad brasileña del momento<span style="mso-spacerun:yes"> </span>el mito de los amores de Orfeo y Eurídice, y se enmarca en los intensos días de carnaval en la ciudad carioca.</p><p class="MsoNormal"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi2sxV5JqwB1afqy0MjiW6xaSiEPFZClii9KVZySoI-fEd2SfsBAqXwfFWW6ktgqod9uUKiYW7lWH7xhjl_MksRDSMBHL0mxoXTrOmZr-QwPdIKbGQCVVoeO4XrECm54T4WcUDGmQeu6AM/s400/l_63574_0053146_0ae20e5c.jpg" style="text-align: justify;display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; cursor: pointer; width: 374px; height: 500px; " border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5482193432277021458" /></p><p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">La película aparece hoy bastante envejecida <span style="mso-spacerun:yes"> </span>(la he visto no hace mucho) pero su banda sonora sigue conmoviendo y asombrando. Las escenas de carnaval son antológicas y los dos actores, reclutados en las favelas y ajenos al mundo de la interpretación están en estado de gracia.</p><p class="MsoNormal"><img src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjIfyfr5U6s_qhtZVo1-y4hJW04Kr3vhBWFB-6lTp0UDuO19EQEZjNOlokEvzMY_ov8t69F7-XMRpC-4yNBAZp3y-kfdgfCdna8zA0xOsL1eXGjmQRKjW2mMEtgS-gBExfhxOfH9wnlGz8/s400/l_63573_0053146_db879cd0.jpg" style="text-align: justify;display: block; margin-top: 0px; margin-right: auto; margin-bottom: 10px; margin-left: auto; cursor: pointer; width: 376px; height: 500px; " border="0" alt="" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5482193080810436658" /></p> <p class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Curiosamente ambos murieron en 2008 con apenas un mes de diferencia. Habían pasado justo 50 años desde que se pusieron en la piel de los mitos de la Grecia clásica, cuya leyenda no ha podido ser adjudicada todavía a ningún poeta en concreto.</p><div style="text-align: justify;"><object width="400" height="305"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/8CxcnB16Tyk&hl=es_ES&fs=1&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube.com/v/8CxcnB16Tyk&hl=es_ES&fs=1&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="400" height="305"></embed></object><br /><br />Pongo también un vídeo en el que vemos a dos chiquillos que, tras la tragedia de rigor que esperaba inexorable a estos personajes precursores de Romeo y Julieta, se disponen a revivir esos amores fatales en una especie de ciclo eterno del amor. Los Orfeo y Eurídice cariocos pueden que tengan su segunda oportunidad en esos dos chiquillos, a los que deseamos un futuro de “amor sin barreras”.</div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com8tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-13827371208802667612010-05-02T13:10:00.000-07:002011-01-07T03:14:30.872-08:00Alicia en el país de las maravillas<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2L1FDIPrdCP16SJZL5Gvs9KXsVxXE9AHyMW52aVbLWv8Cqri1siLP5akMq8cErfeknSRxp1B_qOgF6q4WBV6THUf6GdoLeTDourShEUrWybOGecMBCf4VzKzrc8eYYeTg3iNIyp3hdb8/s1600/1951_Alicia_en_el_pais_de_las_maravillas_=_Alice_in_Wonderland_-_ESP_Pmano_01175.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 367px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5466771712052209762" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2L1FDIPrdCP16SJZL5Gvs9KXsVxXE9AHyMW52aVbLWv8Cqri1siLP5akMq8cErfeknSRxp1B_qOgF6q4WBV6THUf6GdoLeTDourShEUrWybOGecMBCf4VzKzrc8eYYeTg3iNIyp3hdb8/s400/1951_Alicia_en_el_pais_de_las_maravillas_=_Alice_in_Wonderland_-_ESP_Pmano_01175.jpg" /></a> <span style="font-size:130%;color:#ff0000;"><strong><em>El sueño de una tarde de verano</em></strong></span> <div><div><br /><div align="justify">En plena fiebre de la Alicia de Tim Burton no está de más poner tres carteles de la Alicia de Walt Disney. Es sin duda la versión cinematográfica más famosa y la más fascinante.<br /></div><div align="justify"></div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 385px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5466771179911742098" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgWMoXMQhgaoTiQPOoZt1qQ75gznUHj8DNoLQdyb9sEM-7BukW-Jc_3lNyVRcLGubV2rotLuAGyytwknlok5eQ-pmcMjv-rN_8WYFsC1dQxXXqSyHHoXs4qZjvw4htO1PMMe1DqF9Xo_2s/s400/211m5051006.jpg" />Rodada en 1951, a España no llegó hasta el 54. Disney quiso rodar Alicia en los años 20 combinando animación e imágenes reales. Quería que Alicia la interpretara Mary Pickford.<br /><div align="justify"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 404px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5466768669545103266" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiEVXhyk72eV0-fSDR0Er9m3urOceXR8HQZXaBEBXT_9E5AHo22DHmNCB_ywGknguKauqGA-YlwPjfPo_oFeF7meZ_TAyk0JCjSzU6fZ7UzAvSDNrsRZ7JA6nxVq44wmojh1PjR-YKByJM/s400/03_(Francia).jpg" /></div><div align="justify">Abandonado ese proyecto acabó rodando Blancanieves unos años más tarde, hasta que retomó el cuento de Lewis Carroll ya a finales de los cuarenta.El resultado fue esta maravilla visual llena de imaginación y colorido. Tim Burton ha bebido de estas imágenes adaptándolas a su personal estética, pero el híbrido no ha dado los resultados esperados en lo artístico.<br />Pongo un cartel francés, dos españoles y un vídeo de la Alicia de Disney platicando con la oruga. Ver la película entera es un placer absoluto. En España se puede comprar el DVD a un precio más que razonable. Merece la pena.</div></div></div><br /><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube-nocookie.com/v/ucpsx0vePA8?fs=1&hl=es_ES&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube-nocookie.com/v/ucpsx0vePA8?fs=1&hl=es_ES&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-71791686914336435112010-04-18T10:19:00.000-07:002010-04-27T12:13:28.616-07:00Cuando llegue septiembre<span style="COLOR: rgb(255,0,0);font-size:130%;" ><span style="FONT-STYLE: italic; FONT-WEIGHT: bold">Bellezas en bellos escenarios</span></span><br /><br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVbClRFb8psEQBNr8OmdzdzvP8MW98bpSu2HuF28_qmLCDBAB_GFCEzLL4mvFSuq9QKJfrPxCOV9KgutEYDsDpAKvbJVv7z15wyiv-DP-BmuPoP170oDuzsfKolX0VgamwBmnTWGotViY/s1600/23p34325002.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 425px; DISPLAY: block; HEIGHT: 570px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5461530053094762162" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVbClRFb8psEQBNr8OmdzdzvP8MW98bpSu2HuF28_qmLCDBAB_GFCEzLL4mvFSuq9QKJfrPxCOV9KgutEYDsDpAKvbJVv7z15wyiv-DP-BmuPoP170oDuzsfKolX0VgamwBmnTWGotViY/s400/23p34325002.jpg" /></a>Una película de 1961 en la que Robert Mulligan, un gran director que tocó casi todos los géneros con notable fortuna, dirigió a Rock Hudson en una de sus numerosas comedia s de situación ambientadas en lugares exóticos y lujosos en las que tenía por compañeras a las más bellas actrices del momento.<br /><a onblur="try {parent.deselectBloggerImageGracefully();} catch(e) {}" href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhX_f6RZYQdNKuxnt1B3BOBULjLMSsDn4d5suCuwyvDucMOO-HdTyLP8FP2oJ7Qf6-9lMepHvvIHFZU6o64V3d3ZKQvCyeYLmFmYyftnCZ-VsRdZ9um4QJP8Ok4Ldt6Meqx8xc9we91rYA/s1600/1961_Cuando_llegue_septiembre-USA.jpg"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 426px; DISPLAY: block; HEIGHT: 570px; CURSOR: pointer" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5461529909364282498" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhX_f6RZYQdNKuxnt1B3BOBULjLMSsDn4d5suCuwyvDucMOO-HdTyLP8FP2oJ7Qf6-9lMepHvvIHFZU6o64V3d3ZKQvCyeYLmFmYyftnCZ-VsRdZ9um4QJP8Ok4Ldt6Meqx8xc9we91rYA/s400/1961_Cuando_llegue_septiembre-USA.jpg" /></a>Aquí le tocó a una pletórica Gina Lollobrígida también en su mejor momento. Ambientada en la Riviera francesa, la película es un festín visual tanto por la belleza de sus paisajes, como por la propia belleza de sus intérpretes, entre los que se incluían a los muy jovencitos Sandra Dee y Bobby Darin, que acabaron casándose tras el rodaje.<br /><object width="660" height="405"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/l3EV2yp9CWQ&hl=es_ES&fs=1&rel=0&color1=0xe1600f&color2=0xfebd01&border=1"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube.com/v/l3EV2yp9CWQ&hl=es_ES&fs=1&rel=0&color1=0xe1600f&color2=0xfebd01&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="420" height="315"></embed></object><br />La banda sonora es memorable y fue muy popular (todavía lo es) a la vez que versionada por diferentes cantantes del momento. <span style="font-size:85%;"><span style="FONT-STYLE: italic; FONT-WEIGHT: bold">LA PONGO EN EL BLOG DE SCOTTY</span></span> durate unos días como música de fondo. Pongo también aquí un video de un sugestivo número de baile en el que Rock y la Gina lucen sus atractivos bailando ante la mirada de los no menos cualificados Bobby Darin y Sandra Dee… acompañados por un bailarín posteriormente famosísimo y oscarizado. El que hay con ellos es Joel Grey, el maestro de ceremonias del cabaret de la película <span style="FONT-STYLE: italic; FONT-WEIGHT: bold">Cabaret</span> de Bob Fosse. Sí: el de<span style="FONT-STYLE: italic"> Money Money</span> junto a Liza Minnelli. El cartel español es, por una vez, bastante peor que el original americano.Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com5tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-72508122956969946092010-04-17T03:23:00.000-07:002010-06-22T22:51:48.528-07:00Siete novias para siete hermanos<span class="Apple-style-span" style="color:#ff0000;"><i><b><span class="Apple-style-span" style="font-size:large;">Los ladrones de mujeres</span></b></i></span><br /><div align="justify"><strong><em><span style="color:#ff0000;"></span></em></strong><span class="Apple-style-span" style="color:#ff0000;"><i><b><span class="Apple-style-span" style="font-size:large;"></div></span></b></i></span><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 425px; DISPLAY: block; HEIGHT: 600px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5461054352445398322" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhm1-SgdQ0DvTV9W3ZkIFukmBRPv4jWtVJmagO3_JH4uohB_BSKXj-QwpBBr4KEyT7bXfJ2JqLWNmirvfwKUpXq2QkEj02vQW2fhk9WS8Lhz-443lotOjoiZzq4ZdQwlWNf-Yk26c6mbF4/s400/23p68850004.jpg" /> <p align="justify">Carteles español, francés y americano <em><strong>de Sieten novias para siete hermanos</strong></em>, uno de los musicales míticos de los cincuenta y, por tanto, <span style="mso-spacerun: yes"></span>de la historia del cine. Inspirado en <em>El rapto de las sabinas,</em> la acción trascurre en las montañas de Oregón donde siete rudos <span style="mso-spacerun: yes"></span>hermanos leñadores huérfanos necesitan proveerse de mujeres para que les arreglen la leonera que habitan y domestiquen sus modales, amén de alguna que otra necesidad vital. </p><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 425px; DISPLAY: block; HEIGHT: 525px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5461053913876080962" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhH2D9ApxHj9htfgsQudGCR5Jg1OGGS3ASngj9Z2dumqjhrDUe5omyIfi6M5ZZ_ZNvW8LMksJBnAI411WSkzvJ8HvRvGxJFCnJA7Gxi4VK7AwDugvDmMdiNwKUigXakh4kc4M0FID6oEhs/s400/Siete_novias_para_siete_hermanos_-_Seven_Brides_For_Seven_Brothers_-_tt0047472_-_1954_-__Fr_-_soubie.jpg" /> <p align="justify">Un argumento, como vemos, que rezuma machismo, pero que si <span style="mso-spacerun: yes"></span>tenemos en cuenta que se rodó en 1953 y que se trata de un vitalista y festivo canto a la vida y la naturaleza, ni siquiera hoy podemos ponerle los reparos pertinentes a su trasnochado concepto de las relaciones entre hombres y mujeres que, a finales del diecinueve, seguramente sería más o menos como lo pinta la película. </p><p class="MsoNormal"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 425px; DISPLAY: block; HEIGHT: 330px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5461052742848061522" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVG0NLmZ8O6H7uwk1MfKsu2UOHSQq5b73wi4ozGvEEjEfpSuKOdmBqIcxsxSKALRqWzEqoOFjz5A0TaFis5L-tKkN1sFwuyll5O733nWSn1qOEg1iiGLCZcNap3T1ZOQZG5yX45m0dc14/s400/46v87918018.jpg" /></p><p class="MsoNormal" align="justify">De todos modos, <em><strong>Siete novias para siete hermanos</strong></em> es una película llena de energía y de ritmo, pura delicia, donde sobresalen unos actores bailarines portentosos y unos paisajes naturales impresionantes enmarcados en un glorioso cinemascope y tecnicolor que en los cincuenta estaban <span style="mso-spacerun: yes"></span>en sus momentos de máximo esplendor. </p><p class="MsoNormal" align="justify"></p><p class="MsoNormal" align="justify"><br /><object width="400" height="305"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/_yLx-7IyB70&hl=es_ES&fs=1&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><embed src="http://www.youtube.com/v/_yLx-7IyB70&hl=es_ES&fs=1&rel=0&color1=0x006699&color2=0x54abd6&border=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="400" height="305"></embed></object><br />Pongo también un vídeo en el que se recoge parte del baile en que los manos campestres acuden a una fiesta en busca de novia y se disputan a las chicas a base de baile con los <em>civilizados</em> rivales de la ciudad. Quiénes <span style="mso-spacerun: yes"></span>se las llevan al huerto, nunca mejor dicho, ya podemos imaginarlo. Y desde luego no lo hacen de la forma más ortodoxa… <span style="mso-spacerun: yes"></span>No tomar mis comentarios como despectivos pues la película es una pura delicia para los sentidos.</p>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-6523603832738198562010-03-30T03:53:00.000-07:002010-04-15T11:22:29.515-07:00Dos cabalgan juntos<span style="color:#ff0000;"><strong><em><span style="font-size:130%;">Dos <span id="SPELLING_ERROR_0" class="blsp-spelling-error">centauros</span> del desierto</span></em></strong><br /></span><p></p><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 430px; DISPLAY: block; HEIGHT: 550px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5454388009890142242" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgqwo750jIuIihyphenhyphenVjAmW5ek0hbOFfPxSNeQ0gFz3JyF6-X6-m7kHpwqhG9OEXa56lIP9tlBrLdeOhPv4lV1PegzX5IpwF-KQ0Gg7YjPDDv0Q7OwCm09z7YWaZ0TSUfH5Q98jpCwi2ARNL4/s400/Dos_cabalgan_juntos_-_Two_Rode_Together_-_tt0055558__-_es_1961.jpg" />Carteles de una de las mejores películas de <span id="SPELLING_ERROR_1" class="blsp-spelling-error">John</span> <span id="SPELLING_ERROR_2" class="blsp-spelling-error">Ford</span>, lo que es decir de una de las mejores películas de la historia del cine.<br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 430px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5454387811979045922" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEimzNI5zWCpJ-VfWLSQ9Cl_XpZIcb8t6dvPwLyI1JoL_5f1f6qT-rclbgGUIIP8oFlP4Zy10kOK_yT7A4zPlkiLRsca2RwMQMcJPm3JUZVps-3LRJEZgmqisc39SzchEwxqTIjc1a0leCE/s400/Dos_cabalgan_juntos_-_Two_rode_together_-_tt0055558_-_1961_-_John_Ford__bq.jpg" /> Una película considerada “menor” en su día, que ha ido ganando prestigio con el paso de los años hasta llegar ser valorada hoy como una obra maestra, que es lo que es.<br />Todo lo que podría intentar decir de Dos cabalgan juntos ya se dice, y mejor, en el vídeo que se acompaña.<img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 430px; DISPLAY: block; HEIGHT: 600px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5454387035943284322" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguvHPG5OxxysFSmM2VsvSULf41g3qbecP5Vw8eFyqdgjaeABMx0JIvMBsNcd0RQMWvuYY4spk-Tql9lvWc3FMRH9c_3-6reSv6emo_l23wmKtp9HC4af9vNXkkSmENCLyLTpCx8EGZg2A/s400/Dos_cabalgan_juntos_-_Two_Rode_Together_-_tt0055558_-_de_Hans_Braun_art.jpg" /><br /><object width="475" height="400"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/9yzKzZ6mCsI&hl=es_ES&fs=1&"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><br /><br /><br /><br /><embed src="http://www.youtube.com/v/9yzKzZ6mCsI&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="440" height="344"></embed></object><p>Y la razón de ser de esta blog es la de contrastar carteles de películas más o menos antiguas, en razón de la calidad de los mismos, antes que de la calidad de las propias películas. Aunque sí que se procura que coincidan ambas cosas. Como casi siempre, considero que el cartel español es el mejor.<br /></p>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com9tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-46420251885221152292010-03-13T04:49:00.000-08:002010-03-13T11:41:43.416-08:00El pequeño príncipe<strong><em><span style="color:#ff0000;"><span style="font-size:130%;">Bob Fosse</span> y <span style="font-size:130%;">Michael Jackson</span></span></em></strong><br /><br /><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 288px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5448106732270064194" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj-wcukyXdkIZHbw6eggi57KE5w-5NhrbcSXnsu81gLfw8p3cMh9p-ev27lRS1Bh6A_mWgVzVNB_wewm1aNSXuhNiklFL6r2w_mHX9-kz_fibQiNjWyBv7MvOq4DxS_DDrCslKRdcoU0Dc/s400/23p23527005.jpg" />Ya puestos a hablar de Bob Fosse, vamos a poner unos carteles que son preciosos de una de sus películas más desconocidas, si no la que más, en la que hizo la coreografía y los bailables para<strong><em> El pequeño príncipe,</em></strong> de Stanley Donen. Una película interesantísima que hoy día está considerada de culto y que en su momento pasó muy desapercibida.<br /><br /><br /><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 274px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5448106395291227554" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg2nyTZBDP_xvFFXks7ukTUnu2YJp_blmQLSRVfJlmjw7wSsc3IqzYx5oxe1JkhgZl-X0WqgsvyyCZVOPSIBJ-WUkFD1E_pfjFDkGmgRKzPqGkPQ2txlHYAGkX8XWcNGAF-RH_zPj7HQ-0/s400/46v70414005.jpg" /> Y vamos a ver y descubrir algunas cosas muy interesantes. Basada en el librito de Saint-Exùpery, <em>Le petit prince/The Little prince/El principito</em>, <strong><em>El pequeño príncipe</em></strong> (título de traducción literal dado a la película en España, pero más bien absurdo ya que puede despistar sobre su orígen) es toda un rareza que nos depara alguna sorpresa realmente jugosa.<br /><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 262px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5448105874473887298" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2O0ijTHABmcDlRfCsquKbzGTvgDch6oVwgiamyM5GFQZKWcDPjFiJAMihXH-7fBX-g7GQnV5klMIJrBsy5MCQOM-EAnJ8HsPVzdePA0_GQQp26Pht1_VMHEyrhUQDv748odT5bj9D1B4/s400/23p25005005.jpg" /> Bob Fosse se reserva una actuación que, como vamos a ver, es el germen y el modelo evidente en el que se inspiró Michael Jackson algunos años después para conformar su arrolladora y personal forma de coreografiar sus canciones. Si Bob Fosse creó escuela, sólo por ser la inspiración de rey indiscutible del pop ya tendría su altar de honor en la historia de la danza. Pero Bob Fosse fue <em>mucho más</em>, como sabemos.<br /><object width="480" height="385"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/G7AaoWyMvH4&hl=es_ES&fs=1&"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><br /><br /><br /><br /><embed src="http://www.youtube.com/v/G7AaoWyMvH4&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="480" height="385"></embed></object><br /><br />Viéndolo hacer el personaje de <em>la Serpiente</em> y comprobando cómo en su coreografía y en su caracterización está todo lo que después contribuiría a hacer grande a Michael Jackson, no podemos dejar de admirarnos y concluir que antes de él ya existió Bob Fosse. No se pierdan ninguno de los vídeos y véanlo por el orden en que están puestos. Y después saquemos conclusiones aunque ya el rotulado del segundo nos las deja bien clarito. A disfrutar.<br /><br /><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/pGd-0BcAzLs&hl=es_ES&fs=1&"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><br /><br /><br /><br /><embed src="http://www.youtube.com/v/pGd-0BcAzLs&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><br />No perderse este vídeo.Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-20235376950364745292010-03-10T02:32:00.000-08:002010-03-10T07:41:09.238-08:00Sweet Charity (Noches en la ciudad, otra vez)<strong><em><span style="font-size:130%;color:#ff0000;">Dulce caridad</span></em></strong> <div><div></div><div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 279px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5447028486993041634" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhltZc3B5lm3qth_uknyriJq6kP7BxFfWNgzZqEIQHLyGUeWMLMiEXWVP-7Xn-4Ni1x15TWzEpBRxUtcLc7QUgxtnt1cg7GK8DVY5w8OsRNne0y0JIbinkC0iM579osu1nSRF9j8VE6xOA/s400/Noches_en_la_ciudad_-_Sweet_Charity_-_tt0065054_-_pl_-_1969__Wiktor_Gorka.jpg" /></div><div>Vuelvo con esta entrada a <strong><em>Noches en la ciudad</em></strong> para dejar aquí otro de sus números musicales. La película seguramente no es una obra maestra, pero bastan las coreografías de su director y coreógrafo, el gran Bob Fosse, para que nos detengamos en ella un poco más. Creo que merece la pena ver este sugerente y sofisticado número. Sugerente y sofisticado son dos calificativos que le vienen al dedo a todo lo de Fosse. Su polivalencia en el género tiene pocos precedentes. Sólo se me viene a la memoria el gran Gene Kelly, aunque sean estilos absolutamente diferentes. </div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 272px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5447026536120898338" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhhafamTHu289Ryvtd-nYRdyZUeUXybqx5osOoslINfCjLngZ_mqVVlnwx_IVxvWOOTYnmUfHnNxMLlDrGLSSkvvM-z7Yj4zcxCsX6jV4tji7JTJewvc5gfyMzoRx-tTj_-i9H6DNjERCs/s400/noches_en_la_ciudad_-_Sweet_Charity_(tt0065054l,_1969)_belga.jpg" />En una próxima entrada también vamos a ver bailar a Bob Fosse, pero ahora nos quedamos con este fascinante número y un par de carteles más de la película, para no desvirtuar la razón de ser de este blog, que va de éso. El primero es polaco y capta maravilosamente la estética y el estilo de Bob Fosse. El segundo cartel es belga y no está nada mal.Y aquí abajo, apropiándonos de un título de la filmografía de Fosse... <em>comienza el espectáculo</em>. ¡Con ustedes, The Alohof! Que lo disfruten...<br /><br /><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/LZnFQvlb2OA&hl=es_ES&fs=1&"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><br /><br /><embed src="http://www.youtube.com/v/LZnFQvlb2OA&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-16536022707947684612010-03-02T08:06:00.000-08:002010-04-15T07:15:03.218-07:00Noches en la ciudad<strong><em><span style="font-size:130%;color:#ff0000;">Cabiria en Nueva York</span></em></strong><br /><br /><div><div><div align="justify"><strong><em><span style="font-size:130%;color:#ff0000;"></span></em></strong></div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 600px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5444072516789416498" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh1bbMj7uEygwMyf3Yznn-2PjmV4_0Mj7pvS828aCAYwW7Y2DwEUuXTFKn-AL-92hOKKZ9EXrtmh743IvENRRh96OgIZpBLEGxyedq7Y1Y16zOqmMvQtg4Jy5Bjmx1b9qGAJoYjkwBHUmU/s400/noches_en_la_ciudad_-_Sweet_Charity_-_tt0065054_-_es_-_1969.jpg" />Carteles de <strong><em>Swett Charity. </em></strong>En España, <em><strong>Noches en la ciudad</strong></em>.<br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 600px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5444072117294389474" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj2yHxpz_GIIGgPzvx65JKPEi8G8Nl4L5TAaUSAdUcZkMx_pPV-PcrV20BMCMv6-bCmr1hlWArp2o8SuL4ROIUfkrYNosmM4_NKQIBphUUXaboH2ue_JNIQ8UU5AtDRfRp0iC3C2xwMazE/s400/noches_en_la_ciudad_-_Sweet_Charity_-_tt0065054_-_aus_-_1969.jpg" />Se trata de una revisitación del guión de <em><strong>Las noches de Cabiria</strong></em>, de Federico Fellini, esta vez en clave de musical. El adaptador es nada menos que el gran Bob Fosse, admirador del director italiano, al que volvería más tarde con bastante más fortuna en la emblemática y oscarizada <em><strong>Empieza el espectáculo</strong></em>.<img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 263px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5444071722825579778" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgh5pa77lkU3H9YIuzoKbjUH31lkSNkEawySFgcd6z4AbhpTnNeBq3lnM6-WoLi8WJGxAfG5-olII59nkVkd-HK8MY63p91p0QatOEioYVFzR4LrGDmb_HeroRlJwptgWObIg6Dbd_-ADI/s400/1969_-_Noches_en_la_ciudad_(Bob_Fosse)_USA_3.jpg" /> Empieza el espectáculo tuvo como inspiración a <strong><em>Ocho y medio</em></strong>, tan en candelero ahora mismo por <strong><em>Nine</em></strong>, la versión de Rob Marshall sobre la misma película. Evidentemente las películas de Fellini se prestaban a ser coreografiadas, si nos atenemos a la atención que despertaron en autores teatrales y en estos directores.<br /><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/iG3VfKlfDEk&hl=es_ES&fs=1&"><param name="allowFullScreen" value="true"><param name="allowscriptaccess" value="always"><br /><br /><br /><br /><embed src="http://www.youtube.com/v/iG3VfKlfDEk&hl=es_ES&fs=1&" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="400" height="244"></embed></object><br /><strong><em>Swett Charity</em></strong> no fue un gran éxito ni de público ni de crítica, pero dejó para la posteridad algunos número musicales, auténticas joyas, como este que pongo, titulado El gran Spender. <em><strong>Noches en la ciudad </strong></em>estuvo nominada a tres Oscar: mejor adaptación musical, mejor dirección artística y mejor vestuario, aunque al final no consiguió ninguno.</div></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-84582728814427489332010-02-21T07:15:00.000-08:002010-04-13T05:55:00.182-07:00La venganza<em><strong><span style="font-size:130%;color:#ffff99;">Romeo y Julieta entre trigales</span></strong></em><br /><br /><div><div><div><span style="color:#ffff99;"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 264px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5440717006768730034" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgX5kxn580Zx0lO8mET3ierrnYpBicr-vWNVHNXolLYX8WyrJHcE_ursuukL6oamXz_hZ_IxGMbtfzcW4j1BVli7O9fRTxudpqFfGjnZQZN72fcdlQTsdbrjCvTzD1S5HdUIVSnfopVf4I/s400/2009_07_12_22_55_25.jpg" /></span><span style="font-size:78%;"><span style="color:#ffff99;">El cartel español más promocionado.</span><br /></span><div></div><div>Carteles de<strong><em> La venganza,</em></strong> una película española que ostenta el honor de ser la primera que de esta nacionalidad llegó a ser finalista en la carrera de los Oscar. Corría el año 1957, en pleno franquismo, cuando España estaba ninguneada y era mirada despectivamente por la comunidad internacional debido a la dictadura. La nominación fue una inyección de moral para levantar el ánimo acomplejado de los españoles y un empuje para la cinematografía del país. </div><br /><div><span style="color:#ffff99;"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 310px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5440716834338695490" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhHFL4LRevvZ-mRr-zLsNAi_sfszTdMeOYwVgmsz7m4YGIbzeqrYz1VzMlZfpzdajG182mlrfKxnFj8ECxXLNEkhGVdlwAN5kYWRtH8VUmxzA6TEX5GSeD5MxUlRLBfJUrmblxuAqEpGm4/s400/11730915.jpg" /> <span style="font-size:78%;">Cartel francés.</span></span><br /><br />Sin embargo, no fue fácil la gestación de esta película. Juan Antonio Bardem era un director respetado y muy admirado en el mundo entero tras haber realizado <em><strong>Muerte de un ciclista</strong></em> y <strong><em>Calle Mayor</em></strong>, dos de las obras más importantes del cine español de todos los tiempos, pero el Gobierno de Franco lo vigilaba de cerca ya que Bardem era un intelectual muy crítico con el franquismo y su cine estaba impregnado de esa crítica. Era tolerado, pero hasta cierto punto. Más que nada porque al Régimen le interesaba no aparecer a los ojos del mundo excesivamente represor.</div><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 318px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5440716688952048866" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4jXBmUb_rj9CgA1ZjubJlTu9Qz9AFfISLf-ifQgTMNe3btKgbkVyb0_UZ5ott410svyfzUkyGLItUSXUyBfDnEgu4JwsR2gZVModZ0ZV1JZ_1jgaYtCeZrIVLvlBDdCe6-knnfXRizzU/s400/6516516.jpg" /><span style="font-size:78%;color:#ffff99;">Cartel español, algo diferente al de más arriba.</span><br /><br /><div></div><div><strong><em>La venganza</em></strong> tuvo muchos problemas antes de llegar a buen puerto. Para empezar, la censura franquista masacró el guión previo eliminando cualquier connotación política o social de mismo y dejándolo en un simple problema de enfrentamientos y peleas de clanes debido al enamoramiento de un chico y una chica pertenecientes a bandos enemistados. Romeo y Julieta trasladado a las llanuras manchegas, en el ámbito rural, durante la campaña de recolección del trigo. Para hacernos una idea de lo quisquillosos que se mostraban desde la Administración franquista, decir que una vez que aprobaron el montaje final (tras sufrir nuevos cortes de la censura) la distribuidora fue obliga a cambiarle el título. El título original era <strong><em>Los segadores</em></strong>. Pues bien: eso les parecía intolerable a los censores ya que, según razonamiento de los veladores de las esencias hispanas, se hacía a alusión al "separatista" himno catalán. El título del himno es, por si hay alguien que no lo sepa, Els Segadors.</div><br /><div></div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 377px; DISPLAY: block; HEIGHT: 500px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5440716356296197682" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgNh0HSUPyExQ_ZNtQyhtRMWtyFdT0VLlXxwTDsMr9-RPjDtj3uob-3ZLELwd6GNoaZ_WgiOVb0_7kxgblKewLPwNuOT0Q-1Qssi0v9eXRGnd0zd8eNf87rlk176A0G-z_TnJ6Y3fmFjqA/s400/2003081522161484.jpg" /> <span style="font-size:78%;"><span style="color:#ffff99;">Pongo este cartel como muestra del cine que hacía Carmen Sevilla y además porque es muy bonito.</span><br /><br /></span><div>En España, la película tuvo otro aliciente muy especial, además de la nominación al Oscar, para llamar la atención del público. La famosísima folclórica andaluza Carmen Sevilla se estrenada con un personaje alejado de las castañuelas y los faralaes y hacia estupendamente su primer papel dramático prescindiendo de peinetas y caracolillos en la frente. En el reparto, nada menos que actores de la talla de Raff Vallone (Italia tenía una discreta coproducción), Jorge Mistral, Francisco Rabal, Fernando Rey, Conchita Bautista (otra folclórica que renegaba puntualmente de las batas de cola), Manuel Alexandre… Ah, el Oscar de aquel año fue a parar a Francia y a Jacques Tati por <strong><em>Mi tío</em></strong>. </div></div></div></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-90993391874843370052010-02-08T07:16:00.000-08:002010-02-08T12:23:52.664-08:00Androcles y el león<em><strong><span style="font-size:130%;color:#ff0000;">La espina milagrosa</span></strong></em><br /><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 267px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5435893110778007122" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgIVZIa9f6NkB89baPMd-D8hXxHw-U0FcJWc5b0m6S6_714fzwyIve0C3OXzu_2ImUClrHpPFBrbc_N8AF5wX4HpIg6ZZ1tx7YrXaqDLp6KqA9GY3JnOkEuAKpbrGO_aHOv5DNZ2Kp0Arg/s400/9d79982013.jpg" /><span style="font-size:78%;color:#ffff99;"><strong><em>Programa de mano español. Eran esos affiches pequeñitos que se repartían como propaganda o se entregaban juntos con la entrada, en la taquilla. Me parece más bonito que el cartel.<br /></em></strong></span><div><br /><div><div>Carteles de <strong><em>Androcles y el león</em></strong>, película de 1952 rodada en espectacular colororido. Un año después, un nuevo formato de pantalla, el cinemascope, sería inaugurado con <em><strong>La túnica sagrada </strong></em>y con un enorme éxito. El <em>peplum</em> en todo su esplendor antes de que en Europa se le acuñara tal nombre a las películas de romanos. Con <em><strong>Androcles</strong></em> sólo se pretendía seguir explotando la fórmula y el género de películas históricas “de los tiempos de Cristo” y el género venía que ni pintado por sus decorados de cartón piedra, vestimentas y argumento. Tras acabar la segunda guerra mundial el fervor religioso hacía furor en Estados Unidos y Hollywood no se sustrajo a tal tendencia.</div><div><span style="font-size:78%;"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 320px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5435892950901637810" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi8Iv-yY8e-6XxPXJnOUTffQ5LgD3ZUVlvx2zoXXEDNyD_0fbxJhTq41R1OSDrbY_aZUAowIwf2ZW1tqPCezyNp9L8XMNQrkEvPu3Cvtu7KEDAKXXnmYgcpOM4FpX7vvhMNDy4TW7oSW4M/s400/9d79980013.jpg" /> <em><strong><span style="color:#ffff99;">Cartel americano</span></strong></em><br /></span><br />En España, por razones obvias, más todavía ya que la dictadura en colaboración con la Iglesia Católica imponía ese arrobamiento místico y el pueblo lo asumía. Una parte, por pertenecer al bando ganador y el resto para mimetizarse con el entorno social y sobrevivir y por que el sentimiento religioso era algo innato en cualquier español. De todos modos, los vencedores y su aliado religioso, La Iglesia por supuesto, imponían las costumbres y los gustos.</div><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 289px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5435892645375074514" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi4W657rh9DPvhinD6zqtpT4y03ojtBNTCxMkD70rvojRnPaO5aZGpkIPk2E1x7sOoprm8Psl1c0rBdLEPSi1O2PYqJ5ByOEMIqu7QCWI9kp8V6piTFlzsJKrtL9cT-kCvLjj2FW4tpBPI/s400/385v65042013.jpg" /> <span style="font-size:78%;"><em><span style="color:#ffff99;">Cartel francés</span></em><br /><br /></span><div></div><div><strong><em>Androcles y el león</em></strong> cuenta la aventura de un esclavo cristiano (Alan Young) que en un encuentro con un león herido que llevaba clavada una gran astilla en una pata, se hacen amigos al arrancarle el esclavo la espina que lo martirizaba inutilizándolo. Tiempo después el esclavo cristiano es apartado para servir de comida a los leones en el Coliseo, la gran diversión del pueblo romano en esa época.</div><div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 282px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5435892276233650194" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjuGJLOzURAtipGSnOYZ7anWJMDbsjT-zJV5pU3d69Q6L5BEZDFFhfOjB7hg4-V12EA0Uc4QeMOB3Oq8FXessoZ57YGcaps68heRKkn0ymK6Yyn96gDta629awnYbiOXHU9rigimm8qa6g/s400/9d79983013.jpg" /> <strong><em><span style="font-size:78%;color:#ffff99;">Cartel español</span></em></strong></div><div><strong><em><span style="font-size:78%;"><span style="color:#3333ff;"></span><br /></span></em></strong>Cuando, los esclavos están en el coso y lo leones son soltados, un león se acerca a Androcles y le lame la mano defendiéndolo de las demás fieras. La que se arma en las gradas es de suponer. No qué decir tiene cómo tocaba la fibra popular una película con semejante argumento. Fue un gran éxito, como no podía ser menos. En ella vemos a Jean Simmons, recientemente fallecida y habitual de este tipo de películas debido a su dulzura y cándida belleza.</div></div></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-80294033352922899272010-01-31T11:46:00.000-08:002010-01-31T12:01:33.155-08:00El tercer hombre<div align="justify"><span style="color:#ff0000;"><strong><em><span style="font-size:130%;">En las cloacas de la moral</span></em></strong></span></div><div align="justify"><strong><em><span style="font-size:130%;color:#ff0000;"></span></em></strong> </div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 284px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5432995763602812082" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaInk8ZS1D7PgmIjna0qd_a1sY6LM-c8nFtFkjxBUsV2vqwajSVU2_8Cp1AVdsSZbhOBvjFcYgvwg_lwByhhtGLGzJB83FyHcyw8LNA49EO571FGDBlMkHWqtP-ThmXb_3lMNm1-JCJNI/s400/u.jpg" /><span style="font-size:78%;"><span style="color:#ffff66;">Cartel español</span><br /></span><br />Vamos ahora con carteles de <em><strong>El tercer hombre</strong></em>, la antológica película de Carol Reed. Bueno… Carol Reed la firma en solitario, pero es de todos sabido la gran aportación de Orson Welles a los resultados finales, que no se limitó sólo a su actuación como actor. Basta conocer obras anteriores suyas como <em><strong>Ciudadano Kane, El cuarto mandamiento</strong></em> o <em><strong>La dama de Shanghái</strong></em> para reconocer su estética y su estilo narrativo.<br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 156px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5432994479965167314" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh6sN8SN_h7uSlyFkzhEdPLi_m-q3nEuQbqe4I_BZJyjGilZi0GBQD3mlc7pLFVJtGFWez12eu3zheX2lvjcjBIs_GB8rl-z293AKKv7FjCvHzBUh0yoQcEIFSYoimMmJuUqNKhXGuSsJs/s400/REED_-1949-_(The_Third_Man_-_El_tercer_hombre)_US000-2.jpg" /><span style="font-size:78%;"><span style="color:#ffff66;">Cartel americano</span><br /></span><br /><br /><div align="justify">En <strong><em>El tercer hombre</em></strong> se conjugan magistralmente la puesta en escena de un preciso guión firmado por Graham Greene, que fue requerido especialmente por los productores para que conformara una historia que transcurriera en una Viena reducida a escombros, ocupada y dividida por las distintas fuerzas en liza en la segunda guerra mundial.<br /></div><br /><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 283px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5432993827635685826" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTiVogv9GHhxUzlG9aLdDHyDKeGswo664Oh6TsMlL7RatjegtNabcEDi25v-bwyKEo5LN5dwpdTbuDVuroO2okmrziXcJTD2bVr-4zi4TMt_xkj_wcQOvXyhkRVZEy4Q9DNmtz4YeLLfk/s400/REED_-1949-_(The_Third_Man_-_El_tercer_hombre)_AL000-6,_Heinrich_Stengel.jpg" /> <strong><em><span style="font-size:78%;color:#ffff66;">Cartel alemán</span></em></strong> <p align="justify"><strong><em>El tercer hombre</em></strong> fue todo un suceso y durante muchos años fue considerada en sucesivas votaciones como la mejor película inglesa de todos los tiempos. No sé si perdió por fin ese galardón y cual pudiera ser la película que la haya destronado. No importa, porque <strong><em>El tercer hombre</em></strong> sigue siendo una obra maestra absoluta y todo en ella es de antología: guión, dirección, puesta en escena, fotografía, música, interpretación…<br /><br /></p><br /><br /><p><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 299px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5432993519489858578" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgcrA8d1QJRC9386erIiyiI8NOn5H3M1XU2gijm88tB5azsJ1mICsDzrxddWGSPC4SuzK5sYYst_gQrRwEuEAxVbwITkFGQOtxVoRtcH9tHZ0JBotkQ_1b4XJJdTSCq0NXUWr6PEHLrqMc/s400/1949_-_El_tercer_hombre_-_ESP_Pluma_MACARIO.jpg" /><span style="font-size:78%;color:#ffff66;"> Affiche de prensa español</span></p><p>Escenas como las persecuciones por las cloacas de la ciudad, la aparición del personaje de Welles (Harry Lime) delatado por un gato bajo la luz de una lúgubre farola, las secuencias en la gran noria emblema de la ciudad, el paseo de Valli (así se llamaba entonces Alida Valli, simplemente “Valli” como podemos ver en el cartel original) a lo largo del interminable camino de un cementerio, donde pasa de largo ante Joseph Cotten (podemos verla en el MixPod de la izquierda)… La música de Anton Karas (que escuchamos mientras leemos este comentario…) Genial película para ver una y cien veces, y fantásticos carteles para admirar. El español es muy especial.</p>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com4tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-29253090970431069952010-01-27T14:48:00.000-08:002010-01-27T15:06:46.300-08:00El estrangulador de Boston<strong><em><span style="font-size:130%;color:#ff0000;">El fontanero de las señoras maduras</span></em></strong><br /><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 278px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5431558464246378978" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhUqBttlzrT6s-uyxsJ_NgUxjx4Eh8wNQJa5kw31lF4YjJc9uX5YXqWwS0kk8ftpZvxb55o2kwMIFqh88iezgO02GCp3Ysaae3NKYRLkyapUVWu90EYhTD1U2A8OjvZtQSqqucsfQ3kflM/s400/22f69802004.jpg" />Carteles de <strong><em>El estrangulador de Boston</em></strong>, una película de Richard Fleischer que presentaba a Toni Curtis en un registro insólito en su carrera, dando vida a un famoso asesino. La película fue toda una sorpresa en su momento (1968), no sólo porque el público descubriera a un Toni Curtis que nadie se esperaba. Curtis demostró que podía hacer la transición de galán y de estrella a la de simplemente actor con un papel que bordó para el pasmo de los espectadores.<br /><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 262px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5431558280223818050" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhbhs703Eqj8FWusf4lycpP8u1YeGbd7XiGdtOL35pRNjVPptLJMY2yHgfNSVlFX4KPiEn_OJJh8C9Z03pHZyslTtjI9ScwjII8odutomjEJyNpjL6qsgqBDCnQEKGrDE4h2lBGeVKhFdY/s400/46v68332004.jpg" /> Y, como digo, <strong><em>El estrangulador de Boston</em></strong> no sorprendió solamente por presentar a un “nuevo” Toni Curtis, sino que también Fleischer consiguió su película más reconocida en la que además creaba escuela al instaurar el sistema de pantalla fraccionada para recrear distintas fases de la narración. No se trataba de dividir la pantalla al estilo de las comedias de Doris Day y Rock Hudson en las que se veían a los personajes hablando por teléfono con media pantalla para cada uno. Aquí se fraccionaba en varias cuadrículas y en cada una de ellas se desarrollaba la acción en distintos tiempos. El resultado fue brillantísimo.<img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 260px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5431557474682252610" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQWdB3NhwOu3AIcTYYlIp1410bIcN05JS84jZyHfUUTwFUSfZZOCQmWyhQA74r3ihQuZIRJLS7RGqKCDBBdTaQeodBoVkout-eJxY4qIFQGhN2QpEhzVxtazORx5uovr6ZsIwnRHHN3L0/s400/22f69800004.jpg" /> La película narra los asesinatos y violaciones de trece mujeres de edad avanzada que se llevaron a cabo en la ciudad de Boston entre 1962 y 1964. El terror en que estaba sumida la ciudad en ese tiempo finalizó con la detención de un amable fontanero de la ciudad que llevaba una vida intachable y anodinamente rutinaria. Unos años después, Fleischer volvería a ofrecer otra obra maestra del género abordando otro caso real ocurrido en Inglaterra y que se tituló<strong><em> El estrangulador de Rillingston Place. </em></strong><br /><div><div><div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 298px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5431556797149262146" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiGusYdcfZV80D-F78-PVP-FDocFZrtzZo69JW-oviyBNCH1yy3jALO9kV6UETei5tRI_GJK5alZGabccfChrO14aut9AQ7GXlQMVjHEBau9R4pu9NhBv6mpCwXfWxtaQsws3h3pw930kg/s400/385v53883004.jpg" /> Pongo carteles de Francia, Bélgica, Estados Unidos y España.</div></div></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com3tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-63021932420072803882010-01-21T07:25:00.000-08:002010-01-21T07:41:46.839-08:00Colinas ardientes<strong><em><span style="font-size:130%;color:#ff0000;">Ardiente juventud</span></em></strong><br /><br /><div><div></div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 330px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5429217544966486050" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjobFgB0hzp3u-gpLUpIfCgchozDoedeB3lvguoD1krBhdv_ZKKeL8l1EW8dN5Yl1vEi7lgaOPwwmhE2U0AvEAxSvJq63PMeAevA2IBln6O89SUXBs0g6NypmP5XsqIhYwvzVMko5WaV6I/s400/MV5BNzExMzQ1ODU0N15BMl5BanBnXkFtZTYwNDg5OTM2__V1__SX330_SY400_.jpg" /><span style="font-size:78%;"><span style="color:#ffff99;">Foto en la que parece que se inspiraron para dibujar los carteles.</span><br /></span><br /><div>Carteles de <em><strong>Colinas Ardientes</strong></em> (español, americano e italiano), un <em>western</em> de los años cincuenta que es recordado más que nada por la explosiva pareja que lo interpretó: Tab Hunter y Natalie Wood, ambos muy jóvenes, que irradiaron una química más allá de la meramente interpretativa. He empleado la palabra <em>explosiva</em>, pero quizás había que emplear erótica. Un erotismo candoroso, juvenil y romántico, eso sí. Los dos aparecieron aquí en la plenitud de sus atractivos físicos.<br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 260px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5429217361880251778" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhD9Pncls-iVfZE9rv1h5d0XTA1aF9fU5MTKj-lt8gi7GR_Vl_nJbcv6KtDDRkanMoStnl38JaFHlHukdpjxuec471XgxLQsJQjqJyKOxAJ6nsynR4sXscQwyIJIAKtd7qBb77Jh2ITG30/s400/Colinas_Ardientes_-_The_burning_hills_-_tt0049036~0.jpg" /> Otro de los atractivos de <em><strong>Colinas ardientes</strong></em> fue el fantástico uso del paisaje: praderas abiertas, montañas lejanas e infinitas… retratadas en un estridente colorido y un espectacular cinemascope. La pareja de protagonistas y la utilización de estos recursos fueron los artífices de que <strong><em>Colinas ardientes</em></strong> conociera un importante éxito de público.<br /></div><div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 267px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5429216955289672930" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCx86XqNFHvrF757yhy84loYF0FWdypCTG6_ojHnxT8FFDIwQLlRQRh67b93O-g7IKNIgg4LSCUoYV4dSRsZ9GlfeAYqy68k4mVQXuKptxrAHZjq05WWuXx5JYxal6bPQ22B0xQvU4ZwE/s400/Colinas_Ardientes_-_The_burning_hills_-_tt0049036.jpg" /> En realidad el argumento era lo de menos y la dirección de Stuart Heisler tan artesanal y convencional como tenía por costumbre. Pero merece la pena recordar estos carteles (el español, como siempre, el que más me gusta) y recordar a Natalie y a Tab.<br /></div><div></div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 286px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5429216439431470082" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKIHdzpJutrpjTp62nOZv8Jt_ZLJ3FKLaafZVm2U2fbxXBfZYSuIe42i8sd24DbMFG9mSU0UniMd2kMN9ik0kr8y4hUYDDC2e8V0_p4Oc-NAYLcARPOpgkkRyjpVgBJMEWmjZ7XDGlaGk/s400/1956_The_Burning_Hills_Stuart_Heisler_de_Martinati_1.jpg" /> Se dijo que entre ambos había surgido romance, algo poco probable ya que Tab Hunter se confesaría después homosexual. Pero el público siempre respondía positivamente al tópico de la pareja de actores que se enamora. En este caso hacían una espléndida pareja… al menos en la ficción.</div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-61262385977318721182010-01-18T08:18:00.000-08:002010-01-18T08:26:38.431-08:00Con faldas y a lo loco<span style="font-size:130%;color:#ff0000;"><strong><em>Nadie es perfecto</em></strong></span><br /><div><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 278px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5428116116161247074" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiV4rJinbj35IaKDl7-KtyLTqynOa2qDzGiXBjqBi8Nzj7SbqA3AnNVYl7DwCrpfFNj3I07_CfcMLLHnADWvBG7dZfLBhXpGvcIGDzySiq_RZqAJCWjten50wD4xYVrN57AlWOPtW5nj0Q/s400/con_faldas_y_a_lo_loco_-_Some_Like_It_Hot_(United_Artists,_1959)_es_JANO.jpg" /><em><strong>Con faldas y a lo loco</strong></em> (1.959) es una de las comedias más divertidas de toda la historia del cine. Willy Wilder y su colaborador habitual en los guiones, I.A.L. Diamond, estuvieron en estado de gracia (cuándo no lo estuvieron mientras trabajaron juntos) y consiguieron una absoluta obra maestra del género. En estado de gracia estaban también todos los actores. Basada en uan pelícla alemana de 1951, <strong><em>Fanfaren der lieben</em></strong>, C<em><strong>on faldas y a lo loco</strong></em> juega magistralmente con el equívoco que más nos suele hacer reír, el sexual y de género. Dos atribulados jóvenes músicos se ven obligados a hacerse pasar por señoritas para poder integrarse en una orquesta femenina, única manera de escapar de un gánster trasunto de Al Capone, “Botines Colombo”, que pretende liquidarlos al haber sido testigos de una matanza llevada a cabo por su banda.<br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5428115948545404962" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBzNVL_DckApjc4jT3dw15Zbf6tORJnqfv08twbyemTI4n4LOJ81MXANktZocBZxvcLmQHDom2he-FDaTtbgo4XO55ZUyRZ-ztkgCW13ZSR2mOtZBcZT8AUW4qrYdmalb8sNcfGEyo0y0/s400/CON_FALDAS_Y_A_LO_LOCO_Some_Like_It_Hot_(United_Artists,_1959)Six_Sheet.jpg" /> Marylin nunca estuvo más hermosa y sexy ni más ingenuamente encantadora. Los números musicales que interpreta crearon escuela. La película, llena de frases ingeniosas y mordaces, se cierra con una que quedó como un clásico que todo el mundo cita y recuerda: “Nadie es perfecto”. No voy a extenderme a explicar aquí por qué resulta tan ingeniosa y divertida una frase en principio tan corriente. Todos hemos visto la película y lo sabemos. Y quien no la haya visto que la busque raudo y veloz y no se la pierda por nada del mundo.<br /><div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 283px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5428115651638359058" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgYlsE5d8xrk2arH2CgXCKVQ5uSPXz7L00OjUP_gsKIfSydc7nRinaDJxfoMJ07RPN_0whyAhEsr3ygBdreXuQE4jCnWNLvenI2i0HZsF_BSY-NVJH2_yEOpWFnae_-P6kLRmjWZcSgzDg/s400/Con_faldas_y_a_lo_loco_-_Some_Like_It_Hot_1959_-_it_-_olivetti.jpg" /> Y como de lo que va el blog es de carteles de cine, decir que de esta película conozco decenas de ellos diferentes, pero como tengo que seleccionar tres, me quedo con uno de los originales USA, otro de los que se hicieron para la película en Italia y, por supuesto el que más me gusta de los que España se confeccionaron para publicitar la película en nuestros cines. Aquí no vale decir que nuestro cartel es el mejor. ¿O tal vez sí?. Pero,qué me decís de los otros dos… </div></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-28928899780795746652010-01-12T08:27:00.000-08:002010-01-12T08:38:31.706-08:00Agente 007 contra el Dr. No<strong><em><span style="font-size:130%;color:#ff0000;">Licencia para matar y… seducir</span></em></strong><br /><br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 280px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425892516091150594" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkxaY2SWm-Z4Pwz_rvHvKhB8l3qq70INyztKkqL_DlIKLDW862TvvI-9K6QxBrVtAWFAMGgng0vI5Z8RQbpSVTWG5DFstKk_MrHtiikJyqU4N-k1KPlhxEE6ooR9-SDqPrLDOjaCFnKnQ/s400/Agente_007_contra_el_Dr__No_-_Dr__No_-_tt0055928__-_1962_-_es_-_Mac.jpg" /><span style="font-size:78%;">Cartel español<br /></span><br /><strong><em>Dr. No</em></strong> (en España, <strong><em>Agente 007 contra Dr. no</em></strong>) es una película que abre no sólo una saga que dura hasta hoy con más de veinte títulos en su haber, sino que abre también todo un género: el de espías y agentes secretos. Realizada en 1962, adaptaba como todos sabemos una novela de Ian Fleming. 007 ya era muy famoso entre los lectores de novelas de espionaje y su traslado al cine no preveía la enorme repercusión que tendría el personaje en las pantallas y mucho menso que fuera el inicio de la saga más popular y la más rentable que sobre un personaje se ha hecho en cine.<br /><br /><br /><p><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 386px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425891990550988818" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjicrsXlsy0xG48ujG6eFeghEyPddhsRo2RjwVzJ0evaR-22ONTEUuu51bm3JeknvVtoHEdnqYxsQMZip0r5fzjD8YoBotd_SASxBwEIM0w0Hq5Kocvu_9svJcsCSsOiI5k1Fu62MW9npQ/s400/1962_-_007_Contra_el_Dr__No-25.jpg" /><span style="font-size:78%;">Cartel norteamericano</span></p><p>Todavía hoy la saga sigue tan viva como en sus comienzos y a lo largo de todos estos años han sido varios los actores que han encarnado el personaje. Es verdad que ninguno ha conseguido superar al actor original, Sean Connery, aunque algunos le dieran al agente con licencia para matar entidad propia como ocurrió con Roger Moore y, en cierto modo, Daniel Craig que con sólo dos películas ya casi nadie ahora se imagina a 007 con otra cara que no sea la suya.<br /><br /></p><div><div><div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 306px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5425891646387668338" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjpqtBLBcFgRaL-QeUrkCpIgDalxhRBAaS3fVc2jk3510MqHiKiJw40fmwdqspZgehu-tyClXK2EjqovWeP1Uf8LG2vvCF9I0DuOCf8a1ns1eB8rglVnsOBPQYsxdxXLqXU6rdNo78wNrE/s400/1962_-_007_Contra_el_Dr__No-10.jpg" /> <span style="font-size:78%;">Cartel francés, con título muy similar al español</span></div><div><span style="font-size:78%;"></span></div><span style="font-size:78%;"></span><div>Pero como hablamos e carteles principalmente, decir otra vez que los españoles destacaban casi siempre por imaginativos y artísticos. Este que contrastamos con lo de otras dos nacionalidades, como siempre, es otra prueba de lo que decimos y eso que he elegido los mejores de los que podía disponer. Como curiosidad, decir que en Japón, cuando doblaron la película a su idioma, entendieron el título, <strong><em>Doctor No</em></strong>, como una negación a una asistencia médica y la titularon <strong><em>No al doctor.</em></strong> Inmediatamente rectificaron nada más darse cuenta y tuvieron que anular los carteles de promoción ya impresos e imprimirlos nuevamente.</div></div></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-79132664311159036522010-01-03T08:19:00.000-08:002010-01-05T04:55:41.622-08:00Salomon y la reina de Saba<strong><em><span style="font-size:130%;color:#ff0000;">Los pechos de la Gina</span></em></strong> <div><div><br /><div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 286px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5422550073314339554" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlDJJ02O_3CHvEPOnrdOJt74YPlpG3LqFPXtQtseumd_Jl9FyoXfEYLvHU-q-JMbbMrYckXp0CMX0kFRgBRGewwF1WmudNZz49uHEMVvqlFwuQp4R-25JD07iTzgchzpGNZWP6w0aRPgU/s400/Salomon_y_la_reina_de_Saba_-_Solomon_and_Sheba_-_tt0053290_-_1959_-_mac.jpg" />Carteles del año 1959, en pleno apogeo del cine como espectáculo con películas de esplendoroso colorido, grandioso Cinemascope y temas exóticos y de la antigüedad. El motivo de la proliferación de estos temas era obvio: sus posibilidades para multiplicar el espectáculo estaban en decorados, vestimentas y batallas. También eran los años de máxima creatividad de los cartelistas. Las películas muchas veces no daban la talla. Era el caso de<strong><em> Salomon y la reina de Saba, </em></strong>que resultó ser una especie de <em>peplum</em> a la americana y no una película con seriedad o rigor histórico. </div><div></div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 266px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5422549640664834178" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlstPjqp5c499ol7p6KqJJJe_t1o_ksws0ZS19MWaj_ZDWv5Xg57M1kYVeybdsM0DSHE-nVq1cY7wJlZ78dhxVbIlLF1-Cs0p8NhY-OlGO9khNWNKOUZ4h-QDNqoC73jBRmTdRiYivLPY/s400/385v39634002.jpg" /> La película se rodó en España e inicialmente el protagonista era Tyrone Power. Cuando ya el rodaje llevaba cierto trecho, el actor tuvo una fulminante angina de pecho mientras descansaba en su suite del hotel madrileño donde se alojaba. Fue sustituido precipitadamente por Yul Brinner. En España, haciéndose gala de nuestro proverbial gracejo, se extendió una especie de juego de palabras, o greguería, que por entonces hacía furor con la coletilla inicial de “No es lo mismo…” En referencia a la muerte del actor alguien se inventó: “No es lo mismo morirse de una angina de pecho que de… un pecho de la Gina”.<br /><div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 269px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5422549404508993026" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOQV5mLg_krgKFAQVEuS4YGvJqGGny6b0YFXBTPw5r52_fKOLLJfzMSTw3k7UjUYm8ChTKERm3upAG5eo1jR1svIUnbaaJ5Twi6SYuxnU7TYfMfyehLxO1ghhajWAHk-lTYB0dXvQEOhg/s400/1959_Salomon_y_la_reina_de_Saba_(King_Vidor)_argentino.jpg" /> Los carteles son: español, francés y argentino. Este último, además de por parecerme muy bueno , lo pongo como homenaje a los seguidores argentinos del blog a los que aprecio especialmente por los estupendos blog de mis amigos de allí y por la atención que dispensan al mío. </div></div></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com7tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-69508181654820311192009-12-30T12:07:00.000-08:002010-01-04T23:22:23.128-08:00Historias de terror<div align="justify"><span style="font-family:verdana;"><span style="color:#ff0000;"><strong><em><span style="font-size:130%;">Poe por partida triple</span></em></strong></span></span></div><p align="justify">
<br /></p><div align="justify"></div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 288px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5421127098851926322" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiy-gKG-m8Kd-SIDd52eStTM7Ua82mgeTJRJSHitO5xAyu3BDD6YeGzHcal7tx8i4gpyKxhmdt85cP2oxY-1-CopI1NBBVvesnbdsTVC6gIgx57_rbYAN4NPuuPU8_sabRruzLqWD_trEk/s400/CORMAN_-1962-_(Tales_of_Terror_-_Historias_de_terror)_ES000-1,_Soligo.jpg" />
<br />
<br /><div align="justify"><span style="font-family:verdana;"><span style="color:#ff0000;"></span></span></div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 292px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5421126811888752098" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEitxeT20XdDptAWQUexyrBfaXozb86nCLbXDRyPZ_SJ-63QwvYDJQxploQHSs3eLlpKX_LLYS4yxanqjvP15IVVo041FvCxfUAKMTnpeg8hF8pA4YYGEXUp8bRGWkOPS7QmL6P5-nhTyS8/s400/CORMAN_-1962-_(Tales_of_Terror_-_Historias_de_terror)_ES000-3,_Jano.jpg" /><em><span style="font-size:78%;">En España se proyectó con dos títulos, algo nada infrecuente en esos años. Carteles españoles.</span></em>
<br />
<br />
<br /><span style="font-family:verdana;"><span style="color:#ffffff;">Carteles de una película típica del Roger Corman de los años sesenta, cundo emprendió la producción de una serie de películas basadas en relatos del maestro del género Edgar Allan Poe. Fueron películas de muy escaso presupuesto, que se rodaban en menos de una semana y que utilizaban los mismos decorados reciclados para cada ocasión y que se valían de prácticamente el mismo equipo artístico, incluidos los actores que variaban en muy escasas ocasiones. Vincet Price uno de los más recurrentes. Los resultados artísticos eran sorprendentemente notables y la serie ha quedado como un clásico de culto.</span>
<br /></span><span style="font-family:verdana;"></span><span style="color:#000000;">
<br /></span></span><span style="color:#000000;"></span><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 285px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5421124712442154434" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCi77ftTriswTVfNgB6MS_ZnnaQPkPhDxqYw1kwfMmPCWOiONDZBc-sSfQJpID6wubpDypO14aNLRIxhdssIRLj_Yjuc3wiixN9uUNyJzk8Kxn6GKMUIO3uHC5lyzhRpTomgh5wnGYUe4/s400/CORMAN_-1961-_(Tales_of_Terror_-_Historias_de_terror)_IT000,_Casaro.jpg" /> <span style="font-size:78%;color:#ffffff;"><em>Cartel italiano</em></span>
<br /></span>
<br /><div align="justify"><span style="color:#ffffff;"><span style="font-family:verdana;">En <em><strong>Historias de terror</strong></em>, Corman adaptaba tres relatos cortos muy conocidos. <strong>Morella</strong>: Un hombre vive obsesionado con la creencia de que su propia hija fue la culpable de la muerte de su esposa. <strong>El gato negro</strong>: Un marido se venga de su mujer y de su amante emparedándolos vivos en un sótano. <strong>El caso del Dr. Valdemar</strong>: Un hechicero echa una maldición a un inocente por unos hechos que sabe que no es culpable de los mismos y el hechizo se vuelve contra él.</span>
<br /></span></div><div align="justify"><span style="color:#ffffff;"><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 319px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5421124530982433042" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxy6WbveE1kk2_fS1YTR_rX-f3kVYwAeU26t9Z-fhEkKcPLS24HHbc0KFFQE6E6_ZzyfIQwAwwamoDtORiTJTftFsAbT2Sm9LXBDnZf2sULmFjNZfpixEOoCN1YZ6bbZhILldu7lxqjsg/s400/CORMAN_-1962-_(Tales_of_Terror_-_Historias_de_terror)-4.jpg" /></span> </div><div align="justify"><em><span style="font-size:78%;">Cartel norteamericano</span></em></div>
<br /><div align="justify"><span style="font-family:verdana;">La adaptaciones son muy libres y no se atienen fielmente a la letra de los relatos de Poe, pero captan prodigiosamente su espíritu. Tres pequeños relatos que son tres grandes obras en una película a revisar una y otra vez. Tres carteles fantásticos. </span></div>
<br />Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-7571695483466956320.post-16352365500515268662009-12-16T07:57:00.000-08:002009-12-16T08:15:29.305-08:00Bonnie and Clyde<div><em><strong><span style="font-size:130%;color:#ff0000;">Adorables asesinos</span></strong></em></div><div> </div><div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 279px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5415867187419659938" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgTLjUTSmHS8tIvMiymewA4kRg0hHo49IbCllSN9Tj6BPmxYJEOX5ghqEPQeUDAg6tgA2R6mzr47hTo1GfzMNfVUYY4EokpKWkmy7Bzel2qeMsIJUixdUr6OFjRv97vCFZ5H2FhKM_htLQ/s400/Bonnie_y_Clyde_-_Bonnie_and_Clyde_(1967)_Mac~0.jpg" />Vamos ahora con<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTtQxoG7OycXW60JMMaFeSjFazO1qjOaJ3fe6aHvCfPLJMX-hn-47ikVkVQQyBXqMwoZYykrvtT3jdbvUl06uIqqOSmqAmkczOP9HoOlAXrEt87YO-XXXoUJaWEg3vfcVRDA8yZP652lI/s1600-h/200px-Bonnieclyde_f.jpg"><img style="MARGIN: 0px 10px 10px 0px; WIDTH: 153px; FLOAT: left; HEIGHT: 200px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5415865472414497410" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhTtQxoG7OycXW60JMMaFeSjFazO1qjOaJ3fe6aHvCfPLJMX-hn-47ikVkVQQyBXqMwoZYykrvtT3jdbvUl06uIqqOSmqAmkczOP9HoOlAXrEt87YO-XXXoUJaWEg3vfcVRDA8yZP652lI/s200/200px-Bonnieclyde_f.jpg" /></a> carteles de uno de los thrillers más impactantes de la historia del cine. Realizado en 1.967 <em><strong>Bonnie y Clyde</strong></em> recupera el género que hizo furor en los cuarenta, década en que se encuadran las mejores películas del género. Estamos ante la biografía magnificada para el cine de una pareja de delincuentes, atracadores y asesinos, que en los años 30 asolaron los Estados Unidos con gran cantidad de atracos, otros delitos y varias muertes. Eran años de depresión y de penalidades para muchos americanos que vieron en la pareja a unos héroes capaces de enfrentarse a una sociedad dominante e injusta, asumiendo sus actos como una huída hacia adelante en una situación de frustración, de marginación social y de miseria. Su historia de amor apoyo esa magnificación que culminó con la muerte violenta de ambos en una emboscada policial sin precedentes. En la foto pequña, los auténtcos Bonnie y Clyde. Como se puede ver, una pareja muy atractiva lo que contribuyó a su mitificación.<br /><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 288px; DISPLAY: block; HEIGHT: 400px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5415866762599185090" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjBcEb-7ziZaU3k6Pfs3iO9-CEiNmHwnaNgQUo-n8LBF3Ep6Ab0cbIB0jB8IQdloRlbAdfKwSZNJatWkHO8wBUmO-fe26WWc_hCGdg342nMDWIDhOzMhvSu6g5cyOShrvanSPZIoWxOlxs/s400/1967_BONNIE_AND_CLYDE_poster_(8).jpg" /> La película supuso el encumbramiento del director, Arthur Penn y de sus cinco protagonistas, Warren Beatty, Faye Dunaway, Gene Hachman, Michael J. Pollack y Stelle Partsons. Los dos últimos obtuvieron óscar. La música fue un hit tal como era habitual en los sesenta y cantada con la letra adecuada correspondiente consiguió encumbrase al número uno de las listas de ventas durante bastante tiempo.</div><div><div><div><div><div><div><br /></div><img style="TEXT-ALIGN: center; MARGIN: 0px auto 10px; WIDTH: 400px; DISPLAY: block; HEIGHT: 280px; CURSOR: hand" id="BLOGGER_PHOTO_ID_5415864999821597522" border="0" alt="" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjarjRk6c31xiXgSsLLB4pblkvAS-l_ihJ-A_90jj3UNh4l27fiYPyAghb4uiyO3reDOThV8kaC8d14PaBitkzeM_3a8Sg7eeGa8Fpzu11eGIKbycr-mHhWDtyem9v9_HvczHngzhkTU64/s400/1967_BONNIE_AND_CLYDE_poster_(4).jpg" /> El cartel español, imprescindible en este blog, que va de ellos, se acompaña del alemán y del danés, que los elijo en detrimento dl original americano, por parecerme mucho mejores. Por este orden los podemos ver de arriba abajo.</div></div></div></div></div>Scottyhttp://www.blogger.com/profile/16365809142877046300noreply@blogger.com0